ಕ್ರಿಮೊವ್ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯ. ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್, ರಂಗಭೂಮಿ ನಿರ್ದೇಶಕ: ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಜೀವನ, ಸೃಜನಶೀಲತೆ. ಸ್ವಂತ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯ

ನಿರ್ದೇಶಕ, ಕಲಾವಿದ, ಸೆಟ್ ಡಿಸೈನರ್. ರಷ್ಯಾದ ಕಲಾವಿದರ ಒಕ್ಕೂಟ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಒಕ್ಕೂಟದ ಥಿಯೇಟರ್ ವರ್ಕರ್ಸ್ ಒಕ್ಕೂಟದ ಸದಸ್ಯ.

1976 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ಮಾಸ್ಕೋ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಸ್ಕೂಲ್ನಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು. ಗೋರ್ಕಿ. ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಲಯಾ ಬ್ರೋನಾಯ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ A. V. ಎಫ್ರೋಸ್ ಅವರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು: W. ಷೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್ (1976) ಅವರ "ಒಥೆಲೋ", I. S. ತುರ್ಗೆನೆವ್ (1977) ರ "ಎ ಮಂಥ್ ಇನ್ ದಿ ಕಂಟ್ರಿ", ಇ. ರಾಡ್ಜಿನ್ಸ್ಕಿಯವರ "ದಿ ಕಂಟಿನ್ಯೂಯೇಷನ್ ​​ಆಫ್ ಡಾನ್ ಜುವಾನ್" (1979) , "ಬೇಸಿಗೆ ಮತ್ತು ಹೊಗೆ" ಟಿ. ವಿಲಿಯಮ್ಸ್ (1980), "ಮೆಮೊರಿ" ಎ. ಅರ್ಬುಜೋವ್ (1981), "ನೆಪೋಲಿಯನ್ ದಿ ಫಸ್ಟ್" ಎಫ್. ಬ್ರುಕ್ನರ್, "ಥಿಯೇಟರ್ ಡೈರೆಕ್ಟರ್" ಐ. ಡ್ವೊರೆಟ್ಸ್ಕಿ (1983). ಮಾಸ್ಕೋ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ. ಜೆ ಮೋಲಿಯರ್, ಎಲ್. ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್ ಅವರಿಂದ "ದಿ ಲಿವಿಂಗ್ ಕಾರ್ಪ್ಸ್", ಜೆ. ರಾಡಿಚ್ಕೋವ್ (1984) ಅವರಿಂದ "ಫ್ಲೈಟ್ಗೆ ಪ್ರಯತ್ನ". ಟಗಂಕಾ ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಡಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರು S. ಅಲೆಕ್ಸಿವಿಚ್ (1985) ಆಧಾರಿತ “ಯುದ್ಧ ಹ್ಯಾಸ್ ನಾಟ್ ಎ ವುಮನ್ಸ್ ಫೇಸ್”, ಬಿ. ಮೊಜೆವ್ ಅವರ ಕಥೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ “ಒಂದು ಮತ್ತು ಅರ್ಧ ಸ್ಕ್ವೇರ್ ಮೀಟರ್” ಮತ್ತು “ದಿ ಮಿಸಾಂತ್ರೋಪ್” ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. J. -B ಮೂಲಕ ಮೊಲಿಯರ್ (1986).

ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಚಿಲ್ಡ್ರನ್ಸ್ ಥಿಯೇಟರ್, ಥಿಯೇಟರ್ ಹೆಸರಿನಂತಹ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು. K. S. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ, ಥಿಯೇಟರ್ ಹೆಸರಿಡಲಾಗಿದೆ. ಎನ್.ವಿ.ಗೋಗೋಲ್, ಥಿಯೇಟರ್ ಹೆಸರಿಡಲಾಗಿದೆ. ಎಂ.ಎನ್. ಎರ್ಮೊಲೋವಾ, ಥಿಯೇಟರ್ ಹೆಸರಿಡಲಾಗಿದೆ. ಮೊಸೊವೆಟ್, ಥಿಯೇಟರ್ ಹೆಸರಿಡಲಾಗಿದೆ. ವಿ.ಮಾಯಾಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಇತರರು. ಅವರು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, ರಿಗಾ, ಟ್ಯಾಲಿನ್, ನಿಜ್ನಿ ನವ್ಗೊರೊಡ್, ವ್ಯಾಟ್ಕಾ, ವೋಲ್ಗೊಗ್ರಾಡ್ ಮತ್ತು USSR ನ ಇತರ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ, ಹಾಗೆಯೇ ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ (ಬಲ್ಗೇರಿಯಾ, ಜಪಾನ್) ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

ಕಲಾವಿದರಾಗಿ ಅವರು ಸುಮಾರು 100 ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು. ಅವರು ನಿರ್ದೇಶಕರಾದ ವಿ. ಪೋರ್ಟ್ನೋವ್, ಎ. ಟೊವ್ಸ್ಟೊನೊಗೊವ್, ವಿ. ಸರ್ಕಿಸೊವ್, ಎಂ. ಕಿಸೆಲೋವ್, ಇ. ಆರಿ, ಎ. ಶಪಿರೊ, ಎಂ. ರೊಜೊವ್ಸ್ಕಿ, ಎಸ್. ಆರ್ಟಿಬಾಶೆವ್ ಮತ್ತು ಇತರರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

90 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ರಂಗಭೂಮಿಯನ್ನು ತೊರೆದು ಈಸೆಲ್ ಕಲೆಯನ್ನು ಕೈಗೆತ್ತಿಕೊಂಡರು: ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್, ಸ್ಥಾಪನೆ. ರಷ್ಯಾ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಗುಂಪು ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ.

2002 ರಿಂದ, ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ GITIS ನಲ್ಲಿ ಬೋಧಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ರಂಗಭೂಮಿ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಕೋರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಕಲಿಸುತ್ತಾರೆ.

2004 ರಿಂದ 2018 ರವರೆಗೆ - ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಡ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯದ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕ. ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ಜಾನಪದ ಕಥೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ "ಇನ್ಯುಂಡೋಸ್" (2004), ವಿಲಿಯಂ ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್ ಅವರ ನಾಟಕಗಳಾದ "ಕಿಂಗ್ ಲಿಯರ್" ಮತ್ತು "ಲವ್ಸ್ ಲೇಬರ್ಸ್ ಲಾಸ್ಟ್" (2005), "ಸರ್ ವಾಂಟೆಸ್" ಅನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ "ತ್ರೀ ಸಿಸ್ಟರ್ಸ್" ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್ (2005) ರ "ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್" ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಡಾಂಕಿ ಹಾಟ್", ಎ.ಪಿ. ಚೆಕೊವ್ ಅವರ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ "ಟ್ರೇಡಿಂಗ್" (2006), "ಡೆಮನ್. ಮೇಲಿನಿಂದ ವೀಕ್ಷಿಸಿ" ಎಂ. ಯು. ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಅವರ ಕವಿತೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ (2006), ಎ. ಪ್ಲಾಟೊನೊವ್ ಅವರ ಕಥೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ "ಹಸು" (2007), "ಓಪಸ್ ನಂ. 7" (2008), "ಡೆತ್ ಆಫ್ ಎ ಜಿರಾಫೆ" ( 2009), "ತಾರಾರಾಬುಂಬಿಯಾ" (2010) , "ಕಟ್ಯಾ, ಸೋನ್ಯಾ, ಪೋಲ್ಯಾ, ಗಲ್ಯ, ವೆರಾ, ಒಲ್ಯಾ, ತಾನ್ಯಾ..." ಅವರಿಂದ I. ಬುನಿನ್ (2011), "ಗೋರ್ಕಿ-10" (2012), "ನೀವು ಇಷ್ಟಪಡುವ ಹಾಗೆ. ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್‌ನ ಎ ಮಿಡ್ಸಮ್ಮರ್ ನೈಟ್ಸ್ ಡ್ರೀಮ್ ನಾಟಕವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ” (2012) , "ಹೋನರ್ ಡಿ ಬಾಲ್ಜಾಕ್. ಎ.ಪಿ. ಚೆಕೊವ್ ಅವರ ನಾಟಕ "ತ್ರೀ ಸಿಸ್ಟರ್ಸ್" (2013), "ಓಹ್. ಲೇಟ್ ಲವ್" A. N. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ನಂತರ (2014), "ರಷ್ಯನ್ ಬ್ಲೂಸ್. ಮಶ್ರೂಮ್ ಪಿಕಿಂಗ್" (2015), "ನನ್ನ ಮಾತಿನಲ್ಲಿ. ಎ. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಯುಜೀನ್ ಒನ್ಜಿನ್” (2015), “ವೆನಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೊನೆಯ ದಿನಾಂಕ” ಇ. ಹೆಮಿಂಗ್ವೇ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿ “ಅಕ್ರಾಸ್ ದಿ ರಿವರ್ ಇನ್ ದಿ ಶೇಡ್ ಆಫ್ ದಿ ಟ್ರೀಸ್” (2016), “ಇನ್ ಯುವರ್ ಓನ್ ವರ್ಡ್ಸ್. ಎನ್. ಗೊಗೊಲ್ ಡೆಡ್ ಸೌಲ್ಸ್. (ದಿ ಸ್ಟೋರಿ ಆಫ್ ಎ ಗಿಫ್ಟ್)" (2016), ಎ. ಎನ್. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯವರ "ವರದಕ್ಷಿಣೆ" (2017), ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್ (2017) ಅವರಿಂದ "ರೋಮಿಯೋ ಮತ್ತು ಜೂಲಿಯೆಟ್ (ಕಿಂಡರ್‌ಸರ್‌ಪ್ರೈಸ್)").

ಓಪನ್ ಸ್ಟೇಜ್ ಯೋಜನೆಯ ಭಾಗವಾಗಿ, ಅವರು "ಡ್ರೀಮ್ಸ್ ಆಫ್ ಕ್ಯಾಥರೀನ್" (2010) ನಾಟಕವನ್ನು ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೆ.ಎಸ್. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ವಿ.ಎಲ್. I. ನೆಮಿರೊವಿಚ್-ಡಾಂಚೆಂಕೊ - “ಎಚ್. M. ಮಿಶ್ರ ಮಾಧ್ಯಮ" (2011), ಕೊರಿಯಾಮೊ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ (ಫಿನ್‌ಲ್ಯಾಂಡ್) - "ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ" (2011), ಇಸೆಮನ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ (USA) - "ಸ್ಕ್ವೇರ್ ರೂಟ್ ಆಫ್ ತ್ರೀ ಸಿಸ್ಟರ್ಸ್" (2016), ಥಿಯೇಟರ್ ಆಫ್ ನೇಷನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ - "Mu-mu "(2018), A.P. ಚೆಕೊವ್ ಮಾಸ್ಕೋ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ - L.N. ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿ "ಅನ್ನಾ ಕರೆನಿನಾ" (2018) ಆಧಾರಿತ "Seryozha", ಮಾಸ್ಕೋದ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ - "Boris" ಆಧಾರಿತ "Boris Godunov" A.S. ಪುಷ್ಕಿನ್ (2019).

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾ, ಗ್ರೇಟ್ ಬ್ರಿಟನ್, ಜರ್ಮನಿ, ಜಾರ್ಜಿಯಾ ಮತ್ತು ಪೋಲೆಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಉತ್ಸವಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಅವರ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯವು ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ; ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಬ್ರೆಜಿಲ್, ಯುಎಸ್ಎ, ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾ, ನ್ಯೂಜಿಲೆಂಡ್, ಫಿನ್ಲ್ಯಾಂಡ್, ಎಸ್ಟೋನಿಯಾ ಮತ್ತು ಇತರ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳು:

ಕೆ.ಎಸ್. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಹೆಸರಿನ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ರಂಗ ಪ್ರಶಸ್ತಿ, 2006
"ನೋವೇಶನ್" ನಾಮನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ, "ಸರ್ ವಾಂಟೆಸ್" ನಾಟಕ. ಡಾಂಕಿ ಹಾಟ್.”

ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, 2006 ರಲ್ಲಿ VII ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್ "ರೇನ್ಬೋ" ನ "ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಪ್ರಿಕ್ಸ್"
ನಾಮನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ "ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರದರ್ಶನ", ಹಾಗೆಯೇ ವಿಶೇಷ ವಿಮರ್ಶಕರ ಬಹುಮಾನ, "ಸರ್ ವಾಂಟೆಸ್" ನಾಟಕ. ಡಾಂಕಿ ಹಾಟ್.”

ಮಾಸ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಕೊಮ್ಸೊಮೊಲೆಟ್ಸ್ ಪತ್ರಿಕೆಯ ಥಿಯೇಟರ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿ, 2007
"ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರಯೋಗ" ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ, "ರಾಕ್ಷಸ. ಮೇಲಿನಿಂದ ವೀಕ್ಷಿಸಿ".

ಮೊದಲ ರಂಗಭೂಮಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿ "ಕ್ರಿಸ್ಟಲ್ ಟುರಾಂಡೋಟ್", 2007
"ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಿರ್ದೇಶಕರ ಕೆಲಸ" ನಾಮನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ, "ರಾಕ್ಷಸ" ನಾಟಕ. ಮೇಲಿನಿಂದ ವೀಕ್ಷಿಸಿ".

"ಗೋಲ್ಡನ್ ಟ್ರಿಗಾ", ಪ್ರೇಗ್ ಕ್ವಾಡ್ರೆನಿಯಲ್ 2007 ರ ದೃಶ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯ ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮುಖ್ಯ ಬಹುಮಾನ.
ರಷ್ಯಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪೆವಿಲಿಯನ್ ರಚನೆಗಾಗಿ “ನಮ್ಮ ಚೆಕೊವ್. ಇಪ್ಪತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ”, ಡಿ. ಕ್ರಿಮೊವ್‌ನ ಕಾರ್ಯಾಗಾರ, GITIS.

ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ರಂಗಭೂಮಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿ "ಗೋಲ್ಡನ್ ಮಾಸ್ಕ್", 2008
"ಪ್ರಯೋಗ" ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ, "ರಾಕ್ಷಸ" ನಾಟಕ. ಮೇಲಿನಿಂದ ವೀಕ್ಷಿಸಿ".

ರಷ್ಯಾದ ಒಕ್ಕೂಟದ ಯಹೂದಿ ಸಮುದಾಯಗಳ ಪ್ರಶಸ್ತಿ "ವರ್ಷದ ವ್ಯಕ್ತಿ", 2009
"ವರ್ಷದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ" ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ.

ಮೊದಲ ರಂಗಭೂಮಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿ "ಕ್ರಿಸ್ಟಲ್ ಟುರಾಂಡೋಟ್", 2009
"ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಿರ್ದೇಶಕರ ಕೆಲಸ" ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ, "ಓಪಸ್ ಸಂಖ್ಯೆ 7" ನಾಟಕ.

ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ರಂಗಭೂಮಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿ "ಗೋಲ್ಡನ್ ಮಾಸ್ಕ್", 2010
"ಪ್ರಯೋಗ" ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ, "ಓಪಸ್ ಸಂಖ್ಯೆ 7" ನಾಟಕ.

ಎಡಿನ್‌ಬರ್ಗ್ ಇಂಟರ್‌ನ್ಯಾಶನಲ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ಬ್ಯಾಂಕ್ ಆಫ್ ಸ್ಕಾಟ್‌ಲ್ಯಾಂಡ್ ಹೆರಾಲ್ಡ್ ಏಂಜೆಲ್ 2012
ಶೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್‌ನ ಎ ಮಿಡ್ಸಮ್ಮರ್ ನೈಟ್ಸ್ ಡ್ರೀಮ್ ನಾಟಕವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ "ಆಸ್ ಯು ಲೈಕ್ ಇಟ್" ನಾಟಕಕ್ಕಾಗಿ

ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಪ್ರಶಸ್ತಿ, 2013
"ಥಿಯೇಟರ್ ಆರ್ಟ್ಸ್" ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ "ಓಪಸ್ ನಂ. 7", "ಗೋರ್ಕಿ-10" ಮತ್ತು "ಆಸ್ ಯು ಲೈಕ್ ಇಟ್" ಷೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್ನ ನಾಟಕ ಎ ಮಿಡ್ಸಮ್ಮರ್ ನೈಟ್ಸ್ ಡ್ರೀಮ್ ಅನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ.

ರಷ್ಯನ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್, 2014 ರ ಗೌರವ ಸದಸ್ಯರಾಗಿ ಆಯ್ಕೆ.

ಪ್ರೇಗ್ ಕ್ವಾಡ್ರೆನಿಯಲ್, 2015 ರ ದೃಶ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯ ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಬಹುಮಾನ.
ರಷ್ಯಾದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಪೆವಿಲಿಯನ್‌ಗಾಗಿ “ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಒಟ್ಟಾರೆ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ” ಗಾಗಿ ವಿಶೇಷ ಪ್ರಶಸ್ತಿ “ಕಲೆ ಬಗ್ಗೆ ಕೆಟ್ಟ ಇಂಗ್ಲಿಷ್‌ನಲ್ಲಿ ನಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ನೀವು ಬಯಸುವಿರಾ?” (GITIS ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಸೆಟ್ ವಿನ್ಯಾಸಕರು, E. Kamenkovich ನ ಕಾರ್ಯಾಗಾರ - D. Krymov).

ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ರಂಗಭೂಮಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿ "ಗೋಲ್ಡನ್ ಮಾಸ್ಕ್", 2016
"ಡ್ರಾಮಾ / ಸ್ಮಾಲ್ ಫಾರ್ಮ್ ಪ್ಲೇ" ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ, ನಾಟಕ "ಓಹ್. ತಡವಾದ ಪ್ರೀತಿ".

ಮಾಸ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಕೊಮ್ಸೊಮೊಲೆಟ್ಸ್ ಪತ್ರಿಕೆಯ ಥಿಯೇಟರ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿ, 2016
"ಮಕ್ಕಳು ಮತ್ತು ಹದಿಹರೆಯದವರಿಗೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರದರ್ಶನ" ನಾಮನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ, "ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಮಾತುಗಳಲ್ಲಿ" ನಾಟಕ. A. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಯುಜೀನ್ ಒನ್ಜಿನ್".

2017 ರ "GITIS ನ ಗೌರವ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕ" ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತಿದೆ

ಆಧುನಿಕ ರಷ್ಯಾದ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಸೌಂದರ್ಯ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಅವರ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯವು ಅಕ್ಟೋಬರ್ 2004 ರಿಂದ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಹತ್ತಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ "ಕಲಾವಿದರ ರಂಗಭೂಮಿ" ಅಧ್ಯಯನದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ವಿಷಯವನ್ನು ತೆರೆಯಿತು. ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶದ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಮಟ್ಟಗಳು, ಚಿತ್ರದ ಗೋಚರಿಸುವಿಕೆಯ ಸ್ವರೂಪ, ದೃಶ್ಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ನಿಖರತೆ ಜೊತೆಗೆ ವಿರೋಧಾಭಾಸ, ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಸಹಾಯಕ ಸರಣಿ ಮತ್ತು ಚುಚ್ಚುವ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆ, ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ರಚನೆಯ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ನಟನ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಸ್ವರೂಪ - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯದ ಭಾಗವಹಿಸುವವರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ರಂಗಭೂಮಿ ವಿಮರ್ಶಕರು ಮಾತನಾಡಲು ಇಷ್ಟಪಡುವ ವಿಷಯಗಳ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಮತ್ತು ಬದಲಿಗೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಪಟ್ಟಿ.
ಆಗಸ್ಟ್ 2012 ರಲ್ಲಿ, ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಅವರ ನಾಟಕ ಎ ಮಿಡ್ಸಮ್ಮರ್ ನೈಟ್ಸ್ ಡ್ರೀಮ್ (ಚೆಕೊವ್ ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್ ಮತ್ತು ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಡ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಜಂಟಿ ನಿರ್ಮಾಣ) 66 ನೇ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಎಡಿನ್‌ಬರ್ಗ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು.

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ 1954 ರಲ್ಲಿ ಅನಾಟೊಲಿ ಎಫ್ರೋಸ್ ಮತ್ತು ನಟಾಲಿಯಾ ಕ್ರಿಮೋವಾ ಅವರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು, ಬಹುಶಃ ಸೋವಿಯತ್ ಯುಗದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನಿರ್ದೇಶಕ ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿ ವಿಮರ್ಶಕ. 1976 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಶಾಲೆಯಿಂದ ರಂಗಭೂಮಿ ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಸೆಟ್ ಡಿಸೈನರ್ ಆಗಿ ಪದವಿ ಪಡೆದರು. 1976 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಲಯಾ ಬ್ರೋನಾಯ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅನಾಟೊಲಿ ಎಫ್ರೋಸ್ ಅವರು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್ (1976) ಅವರ "ಒಥೆಲೋ", ಐ. ತುರ್ಗೆನೆವ್ ಅವರ "ಎ ಮಂಥ್ ಇನ್ ದಿ ಕಂಟ್ರಿ" (1977), ಟಿ. ವಿಲಿಯಮ್ಸ್ ಅವರ "ಸಮ್ಮರ್ ಅಂಡ್ ಸ್ಮೋಕ್" (1980) , "ಮೆಮೊರಿ" ಎ. ಅರ್ಬುಝೋವ್ (1981 ), "ನೆಪೋಲಿಯನ್ ದಿ ಫಸ್ಟ್" ಎಫ್. ಬ್ರೂಕ್ನರ್, "ಥಿಯೇಟರ್ ಡೈರೆಕ್ಟರ್" ಐ. ಡ್ವೊರೆಟ್ಸ್ಕಿ (1983), ಇತ್ಯಾದಿ. ಮಾಸ್ಕೋ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ. A. ಚೆಕೊವ್ J. B. ಮೊಲಿಯರ್ ಅವರ "Tartuffe", L. ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್ ಅವರ "The Living Corpse", J. Radichkov (1984) ರ "ಫ್ಲೈಟ್ಗೆ ಪ್ರಯತ್ನ" ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು. ಟಗಂಕಾ ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಡಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರು ಈ ಕೆಳಗಿನ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು: ಎಸ್. ಅಲೆಕ್ಸಿವಿಚ್ (1985) ಅವರ “ಯುದ್ಧವು ಮಹಿಳೆಯ ಮುಖವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ”, ಬಿ. ಮೊಜೆವ್ ಅವರ ಕಥೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ “ಒಂದು ಮತ್ತು ಅರ್ಧ ಚದರ ಮೀಟರ್” ಮತ್ತು “ ದಿ ಮಿಸಾಂತ್ರೋಪ್” J. -B. ಮೊಲಿಯರ್ (1986). ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋ, ರಷ್ಯಾ ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ಇತರ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು. 90 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ರಂಗಭೂಮಿಯನ್ನು ತೊರೆದು ಈಸೆಲ್ ಕಲೆಯನ್ನು ಕೈಗೆತ್ತಿಕೊಂಡರು: ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್, ಸ್ಥಾಪನೆ. ರಷ್ಯಾ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಗುಂಪು ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ. 2004 ರಿಂದ, ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋದ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಡ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯವನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಕಲಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮತ್ತು ಯುವ ನಟರು, RUTI-GITIS ಮತ್ತು ಶುಕಿನ್ ಶಾಲೆಯ ಇತ್ತೀಚಿನ ಪದವೀಧರರ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಕೆಳಗಿನ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಾಲಯದಲ್ಲಿ ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು: “ಇನ್ಯುಂಡೋಸ್”, “ತ್ರೀ ಸಿಸ್ಟರ್ಸ್”, “ಸರ್ ವಾಂಟೆಸ್. ಡಾಂಕಿ ಹಾಟ್", "ಟ್ರೇಡಿಂಗ್", "ಡೆಮನ್. ಮೇಲಿನಿಂದ ವೀಕ್ಷಿಸಿ", "ಹಸು", "ಓಪಸ್ ಸಂಖ್ಯೆ. 7", "ಕಟರೀನಾಸ್ ಡ್ರೀಮ್ಸ್", "ಜಿರಾಫೆಯ ಸಾವು", "ತಾರಾರಾಬುಂಬಿಯಾ", "ಕಟ್ಯಾ, ಸೋನ್ಯಾ, ಪೋಲ್ಯಾ, ಗಲ್ಯಾ, ವೆರಾ, ಒಲ್ಯಾ, ತಾನ್ಯಾ", ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ , " X. M. ಮಿಶ್ರ ತಂತ್ರ."

ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು .

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಅನಾಟೊಲಿವಿಚ್ ಕ್ರಿಮೊವ್

ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಡ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯದ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕ

ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಸಭೆಯ ಭಾಗವಾಗಿ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ, ನಾನು ಷೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್ ಮತ್ತು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯ ವಿವಿಧ ಹಂತಗಳ ಉತ್ಪಾದನೆ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಿದೆ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ನಾನು ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಉತ್ತರಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದೆ: ಲಾರಿಸಾ, ಕಿಂಗ್ ಲಿಯರ್, ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್ ಮತ್ತು ಮೂವರು ಸಹೋದರಿಯರು ಇಂದು ಹೇಗಿರಬೇಕು? ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ, ಅವರನ್ನು ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಏಕೆ ತರಬೇಕು?

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಅನಾಟೊಲಿವಿಚ್ ಕ್ರಿಮೊವ್ ರಷ್ಯಾದ ಒಕ್ಕೂಟದ ಕಲಾವಿದರ ಒಕ್ಕೂಟ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಒಕ್ಕೂಟದ ಥಿಯೇಟರ್ ವರ್ಕರ್ಸ್ ಒಕ್ಕೂಟದ ಸದಸ್ಯರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಅಕ್ಟೋಬರ್ 10, 1954 ರಂದು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ನಿರ್ದೇಶಕ ಅನಾಟೊಲಿ ಎಫ್ರೋಸ್ ಮತ್ತು ನಾಟಕ ವಿಮರ್ಶಕ ನಟಾಲಿಯಾ ಕ್ರಿಮೋವಾ ಅವರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. 1976 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ಮಾಸ್ಕೋ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಸ್ಕೂಲ್ನಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು. ಗೋರ್ಕಿ. 1976 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಲಯಾ ಬ್ರೋನಾಯ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಎ.ವಿ. ಎಫ್ರೋಸ್: ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಶೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್‌ನಿಂದ "ಒಥೆಲ್ಲೋ" (1976), "ಎ ಮಂತ್ ಇನ್ ದಿ ಕಂಟ್ರಿ" ಐ.ಎಸ್. ತುರ್ಗೆನೆವ್ (1977), ಇ. ರಾಡ್ಜಿನ್ಸ್ಕಿಯವರ "ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಮುಂದುವರಿಕೆ" (1979), "ಬೇಸಿಗೆ ಮತ್ತು ಹೊಗೆ" ಟಿ. ವಿಲಿಯಮ್ಸ್ (1980), "ಮೆಮೊರಿ" ಎ. ಅರ್ಬುಜೋವ್ (1981), "ನೆಪೋಲಿಯನ್ ದಿ ಫಸ್ಟ್" ಎಫ್. ಬ್ರೂಕ್ನರ್, "ಥಿಯೇಟರ್ ಡೈರೆಕ್ಟರ್ "I. ಡ್ವೊರೆಟ್ಸ್ಕಿ (1983). ಮಾಸ್ಕೋ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ. ಎ.ಪಿ. ಚೆಕೊವ್ ಜೆ.-ಬಿ ಅವರಿಂದ "ಟಾರ್ಟಫ್" ನ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು. ಮೋಲಿಯರ್, ಎಲ್. ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್ ಅವರಿಂದ "ದಿ ಲಿವಿಂಗ್ ಕಾರ್ಪ್ಸ್", ಜೆ. ರಾಡಿಚ್ಕೋವ್ (1984) ಅವರಿಂದ "ಫ್ಲೈಟ್ಗೆ ಪ್ರಯತ್ನ".

ಟಗಂಕಾ ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಡಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರು S. ಅಲೆಕ್ಸಿವಿಚ್ (1985) ಆಧಾರಿತ “ಯುದ್ಧ ಹ್ಯಾಸ್ ನಾಟ್ ಎ ವುಮನ್ಸ್ ಫೇಸ್”, ಬಿ. ಮೊಜೆವ್ ಅವರ ಕಥೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ “ಒಂದು ಮತ್ತು ಅರ್ಧ ಸ್ಕ್ವೇರ್ ಮೀಟರ್” ಮತ್ತು “ದಿ ಮಿಸಾಂತ್ರೋಪ್” ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. J.-B ಮೂಲಕ ಮೊಲಿಯರ್ (1986). ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಚಿಲ್ಡ್ರನ್ಸ್ ಥಿಯೇಟರ್, ಥಿಯೇಟರ್ ಹೆಸರಿನಂತಹ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು. ಕೆ.ಎಸ್. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ, ಥಿಯೇಟರ್ ಹೆಸರನ್ನು ಇಡಲಾಗಿದೆ. ಎನ್.ವಿ. ಗೊಗೊಲ್, ಥಿಯೇಟರ್ ಹೆಸರಿಡಲಾಗಿದೆ. ಎಂ.ಎನ್. ಎರ್ಮೊಲೋವಾ, ಥಿಯೇಟರ್ ಹೆಸರಿಡಲಾಗಿದೆ. ಮೊಸೊವೆಟ್, ಥಿಯೇಟರ್ ಹೆಸರಿಡಲಾಗಿದೆ. ವಿ.ಮಾಯಾಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಇತರರು. ಅವರು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, ರಿಗಾ, ಟ್ಯಾಲಿನ್, ನಿಜ್ನಿ ನವ್ಗೊರೊಡ್, ವ್ಯಾಟ್ಕಾ, ವೋಲ್ಗೊಗ್ರಾಡ್ ಮತ್ತು USSR ನ ಇತರ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ, ಹಾಗೆಯೇ ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ (ಬಲ್ಗೇರಿಯಾ, ಜಪಾನ್) ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

ಕಲಾವಿದರಾಗಿ ಅವರು ಸುಮಾರು 100 ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು. ಅವರು ನಿರ್ದೇಶಕರಾದ ವಿ. ಪೋರ್ಟ್ನೋವ್, ಎ. ಟೊವ್ಸ್ಟೊನೊಗೊವ್, ವಿ. ಸರ್ಕಿಸೊವ್, ಎಂ. ಕಿಸೆಲೋವ್, ಇ. ಆರಿ, ಎ. ಶಪಿರೊ, ಎಂ. ರೊಜೊವ್ಸ್ಕಿ, ಎಸ್. ಆರ್ಟಿಬಾಶೆವ್ ಮತ್ತು ಇತರರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

90 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ರಂಗಭೂಮಿಯನ್ನು ತೊರೆದು ಈಸೆಲ್ ಕಲೆಯನ್ನು ಕೈಗೆತ್ತಿಕೊಂಡರು: ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್, ಸ್ಥಾಪನೆ. ರಷ್ಯಾ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಗುಂಪು ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ.

2002 ರಿಂದ, ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ GITIS ನಲ್ಲಿ ಬೋಧಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ರಂಗಭೂಮಿ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಕೋರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಕಲಿಸುತ್ತಾರೆ. ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾ, ಗ್ರೇಟ್ ಬ್ರಿಟನ್, ಜರ್ಮನಿ, ಜಾರ್ಜಿಯಾ ಮತ್ತು ಪೋಲೆಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಉತ್ಸವಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಅವರ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯವು ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ; ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಬ್ರೆಜಿಲ್, ಯುಎಸ್ಎ, ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾ, ನ್ಯೂಜಿಲೆಂಡ್, ಫಿನ್ಲ್ಯಾಂಡ್, ಎಸ್ಟೋನಿಯಾ ಮತ್ತು ಇತರ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಿದ್ದಾರೆ.


ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್, ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಡ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯದ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕ
ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್, ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಡ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯದ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕ
ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಅವರ ಮಾಸ್ಟರ್ ವರ್ಗದ ಭಾಗವಹಿಸುವವರು
ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಡ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯದ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕ ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಕ್ಯಾರೇಜ್ ಬಾರ್ನ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಟರ್ ತರಗತಿಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ
ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಡ್ರಾಮಾಟಿಕ್ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯದ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕ ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್, ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್ ಸಾನೆಟ್ ಅನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಿದ್ದಾರೆ
ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಡ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯದ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕ ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಕ್ಯಾರೇಜ್ ಬಾರ್ನ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಟರ್ ತರಗತಿಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ

"ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಸ್ಕ್ಯಾಂಡಲ್" ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಬಿಡುಗಡೆಯನ್ನು ನಾನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ, ಅಲ್ಲಿ "ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಡ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಆರ್ಟ್" ನ ಸಂಸ್ಥಾಪಕ ಅನಾಟೊಲಿ ವಾಸಿಲೀವ್ ತನ್ನ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಆದರ್ಶದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರು, ಅದನ್ನು (ಥಿಯೇಟರ್) ಒಂದು ರೀತಿಯ ಟೆಂಟ್ ಆಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ವೀಕ್ಷಕರ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಲೆಕ್ಕಿಸದೆ ಕ್ರಿಯೆಯು ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ: ವೀಕ್ಷಕನು ಯಾವುದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ಬರಬಹುದು, ಅವನು ಅದನ್ನು ಬಿಡಬಹುದು, ಆದರೆ ಕ್ರಿಯೆಯು ಅಡೆತಡೆಯಿಲ್ಲದೆ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ, ಅದು ಸಂಭವಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ. ರಂಗಭೂಮಿ, ವಾಸಿಲೀವ್ ಅವರ ತಿಳುವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ತನ್ನದೇ ಆದ ಕಾನೂನುಗಳು ಮತ್ತು ತತ್ವಗಳು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವ ಪ್ರತ್ಯೇಕ, ಸ್ವಾಯತ್ತ ಪ್ರಪಂಚಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚೇನೂ ಅಲ್ಲ.
ರಂಗಭೂಮಿಯ ಜೀವನ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಹಾಕುತ್ತಾ, ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ತನ್ನ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯದಲ್ಲಿ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಯೋಗವನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾನೆ, ಇದರ ಫಲಿತಾಂಶವು ಆದೇಶಿಸಿದ ಸ್ತ್ರೀ ಹೆಸರುಗಳಾದ "ಕಟ್ಯಾ, ಸೋನ್ಯಾ, ಪೋಲಿಯಾ, ಗಲ್ಯಾ, ವೆರಾ," ಎಂಬ ವಿಚಿತ್ರ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿದೆ. ಒಲ್ಯಾ, ತಾನ್ಯಾ" ಪುಸ್ತಕದಿಂದ ಬುನಿನ್ ಕಥೆಗಳ ಚಕ್ರವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ "ಡಾರ್ಕ್ ಅಲೀಸ್". ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವು (ಪುಸ್ತಕದಂತೆ, ಓದುಗನು ದುರಂತ, ಗಾಢವಾದ ಮತ್ತು ಆತ್ಮಕ್ಕೆ ಸಿಹಿಯಾಗಿ ಕಟುವಾದ ಏನನ್ನಾದರೂ ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ) ಸಂಪೂರ್ಣ ಹಾಸ್ಯವಾಗಿದೆ. ತಿರುಚಿದ ನಗುವಿನೊಂದಿಗೆ. ಚೇಂಜ್ಲಿಂಗ್. ಅಥವಾ, ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ ಹೇಳಲು, ಗಮನ.
ನೀವು ಸಭಾಂಗಣವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿ, ಸ್ವಲ್ಪ ಗೊಂದಲದಲ್ಲಿ, ನೀವು ಬೇಗನೆ ಬಂದಿದ್ದೀರಾ ಎಂದು ಯೋಚಿಸುತ್ತೀರಾ? ಆದರೆ ಸಾಲುಗಳ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಮುಂದೆ ಹೋಗಿ, ಏಕೆಂದರೆ, ಎಲ್ಲರೂ ಸಹ ಹಾದುಹೋಗುತ್ತಿದ್ದಾರೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ತದನಂತರ ನಿಮ್ಮ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಿ. ಮತ್ತು ನಟರು ಈಗಾಗಲೇ ವೇದಿಕೆಯ ಸುತ್ತಲೂ ನಡೆಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ನಿಮ್ಮತ್ತ ಗಮನ ಹರಿಸುತ್ತಿಲ್ಲ: ಕೆಲವರು ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಕೆಲವರು ಮೇಕ್ಅಪ್ ಹಾಕುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಿದ್ಧತೆಗಳನ್ನು ಇಣುಕಿ ನೋಡುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ನಿಮಗೆ ನೀಡಲಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಒಬ್ಬರು ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ.
ತದನಂತರ ವೈರಿಂಗ್ ಹೇಗೆ ಬೆಳಗುತ್ತದೆ, ಬೆಂಕಿ ಹೇಗೆ ಒಡೆಯುತ್ತದೆ, ಸ್ಫೋಟ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ (ಬಹುಶಃ ಪ್ರೀತಿಯ ಅನುಭವಗಳ ರೂಪಕವಾಗಿ) ಮತ್ತು ನಟರು ಭಯಭೀತರಾಗಿ ವೇದಿಕೆಯಿಂದ ಓಡಿಹೋಗುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನೀವು ವೀಕ್ಷಕರಾಗಿದ್ದೀರಿ. ಹೇಗಾದರೂ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಿ (ನಿಮಗೆ ಇಣುಕಿ ನೋಡಲು ಅನುಮತಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ನೀವು ಇಣುಕಿ ನೋಡಿ). ನಂತರ, ನಿಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳ ಮುಂದೆ, ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಕರುಣೆಯಿಲ್ಲದೆ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಗರಗಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಅವಳು ಕಾಲುಗಳಿಲ್ಲದೆ ಉಳಿದಿದ್ದಾಳೆ, ಸ್ವಲ್ಪ ಅಳುತ್ತಾಳೆ, ಮನುಷ್ಯಾಕೃತಿಯ ಕಾಲುಗಳ ಮೇಲೆ ವ್ಯರ್ಥವಾಗಿ ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾಳೆ, ಆದರೆ ನಂತರ ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಮಹಿಳೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ (ಸಹ, ಪೆಟ್ಟಿಗೆಯಿಂದ. ), ಮತ್ತು ನಾವು ಅವಳ ಪ್ರೇಮಕಥೆಯನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇವೆ, ಅವಳು ನಗುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಅಳುತ್ತಾಳೆ, ಮತ್ತು ನಂತರ ಅವಳನ್ನು ಮೂರನೇ ಮಹಿಳೆ, ಮತ್ತು ಮೂರನೇ ನಾಲ್ಕನೇ, ನಾಲ್ಕನೇ-ಐದನೇ, ಐದನೇ-ಆರನೇ, ಆರನೇ-ಏಳನೇ ಮೂಲಕ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ತನ್ನದೇ ಆದ ಕಥೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಕೆಲವು ನಿಮಿಷಗಳ ಕಾಲ. ಕೆಲವು ತುಣುಕು ಪದಗಳಲ್ಲಿ-ನೆನಪುಗಳು. ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ ಅವರೆಲ್ಲರೂ (ನಾಯಕಿಯರು) ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳಿಂದ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಗೊಂಬೆಗಳಂತೆ. ಜೀವಂತ ಶಿಲ್ಪಗಳಂತೆ, ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ, ನೆನಪಿನವರ ನೆನಪಿನಲ್ಲಿ.
ಇಡೀ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ, ನಿರ್ದೇಶಕರು ಮತ್ತು ನಟರು ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ವಿಸ್ಮಯಗೊಳಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಟ್ರಿಕ್ ನಂತರ ತಂತ್ರವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ (ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಭ್ರಮೆವಾದಿ ರಾಫೆಲ್ ಸಿಟಾಲಾಶ್ವಿಲಿ ಅಭಿನಯದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ, ಅವರ ಕೆಲಸವು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿಯಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ). ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಗರಗಸಕ್ಕೆ ಒಳಗಾದ ಮತ್ತು ಇಡೀ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ (!) ಚಲನರಹಿತವಾಗಿ ಮಲಗಿರುವ ಮೊದಲ ನಾಯಕಿ ಕಾಲುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾಳೆ ಮತ್ತು ಅವಳು ಪುರುಷನೊಂದಿಗೆ ತನ್ನ ಪ್ರೇಮ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಾಳೆ ಎಂಬ ಅಂಶದ ಜೊತೆಗೆ, ನಾಟಕದ ಸಂಪೂರ್ಣ ವೇದಿಕೆಯ ಕ್ರಿಯೆಯು ನಿರ್ದೇಶಕರಿಂದ ತಲೆಕೆಳಗಾದ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಸಮಯ-ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಮಹಿಳೆಯರು ತಮ್ಮ ನರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸರಳವಾಗಿ ಒಣಗಿದ ಪ್ರೀತಿಯ ಗಿಡಮೂಲಿಕೆಗಳು ಎಂದು ಅದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ (ನಿರ್ದೇಶಕರು ಬುನಿನ್ ಅವರ “ಡಾರ್ಕ್ ಅಲೀಸ್” ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ನಿಗೂಢವಾಗಿ ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ತೆರೆದಾಗ ನಾವು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನೋಡಿದ್ದೇವೆ, ಮುಂದಿನ ಪುಟಗಳನ್ನು ತಿರುಗಿಸಿ ನಮ್ಮಲ್ಲಿ, ಹಿಂದಿನ ಒಣಗಿದ ಹೂವುಗಳ ನಡುವೆ ಜೀವಗಳನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ). ಮತ್ತು ಈ ಎಲ್ಲಾ ಮಹಿಳೆಯರು ಕೇವಲ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಎಂದು ಸಹ ತಿರುಗುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಶಾಲೆಯ ಶಿಕ್ಷಕರು ಅಸಡ್ಡೆ ಹನ್ನೊಂದನೇ ತರಗತಿಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಸಾಹಿತ್ಯದ ಪಾಠಕ್ಕೆ ಕರೆತಂದರು, ನಿರಂತರವಾಗಿ ಏನನ್ನಾದರೂ ಅಗಿಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಅಸಹ್ಯ ಸಂಗತಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ನಗುತ್ತಾರೆ. ಎಲ್ಲವೂ ಕಹಿ ನಂತರದ ರುಚಿಯೊಂದಿಗೆ ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ವ್ಯಂಗ್ಯವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ. ಜೀವಂತ ಪ್ರೀತಿ ಇತ್ತು. ಮತ್ತು ಈಗ ಉಳಿದಿರುವುದು ಶಾಲಾ ಗ್ರಂಥಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಧೂಳಿನ ಪಠ್ಯ ಪುಸ್ತಕ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳು. ಸಮಯವು ಕೊಲ್ಲುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದು ವಿರೂಪಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಈ ಟ್ರಿಕ್ ಅನ್ನು ನೋಡುವಾಗ, ಅಂತಹ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ವೇಗವಾದ ಮತ್ತು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಘಟನೆಗಳ ಫಲಿತಾಂಶದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ನೀವು ಆಶ್ಚರ್ಯಪಡಬಹುದು. ಆದರೆ ಮಹಿಳಾ ನಾಯಕಿಯರು ಅಳುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಪುರುಷರು ಪರಸ್ಪರರ ಕೈಗಳಿಂದ ಮಹಿಳಾ ಒಳ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಹಾದು ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದರು, ಸಂತೋಷದ ಆಲೋಚನೆಗಳಲ್ಲಿ ಸುತ್ತುತ್ತಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಈಗ ಹನ್ನೊಂದನೇ ತರಗತಿಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಗುಂಪು, ಸ್ವಲ್ಪವೂ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ತೋರಿಸದೆ, ಸಭಾಂಗಣದಿಂದ ಹೊರಟು, ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ನಗುವುದು ಮತ್ತು ಒಬ್ಬರನ್ನೊಬ್ಬರು ತಳ್ಳುವುದು, ಶ್ರದ್ಧೆಯುಳ್ಳ ಯುವ ಶಿಕ್ಷಕರ ಹಿಂದೆ, ಬಹುಶಃ ಇನ್ನೂ ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅನನುಭವಿ.
ಮತ್ತು ನೀವು ಇರಿ. ಮತ್ತು ನೀವೂ ಸಹ ಹೇಗಾದರೂ ಹೊರಡಬೇಕು ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ನೀವು ನಿಮ್ಮ ಕುರ್ಚಿಯಿಂದ ಎದ್ದೇಳುತ್ತೀರಿ ಮತ್ತು ಜೀವನ ಎಂಬ ಆದೇಶದ ಘಟನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಂತಹ ವಿಚಿತ್ರ ವಾಸ್ತವದಿಂದ ಗೊಂದಲಕ್ಕೊಳಗಾಗುತ್ತೀರಿ.

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಒಬ್ಬ ನಿರ್ದೇಶಕ, ಕಲಾವಿದ, ಶಿಕ್ಷಕ, ಥಿಯೇಟರ್ ಸೆಟ್ ಡಿಸೈನರ್ ಮತ್ತು ಸರಳವಾಗಿ ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಅವರು ಕಲಾವಿದರ ಒಕ್ಕೂಟ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಥಿಯೇಟರ್ ವರ್ಕರ್ಸ್ ಒಕ್ಕೂಟದ ಸದಸ್ಯರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ಯೋಚಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಕ್ರಿಮೊವ್ ಅವರ ಹಿಂದೆ ಅಂತಾರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಥಿಯೇಟರ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಬಹುಮಾನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವನು ಯಾರು, ಅವನು ಹೇಗೆ ಬದುಕುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಬಿಡುವಿನ ವೇಳೆಯಲ್ಲಿ ಅವನು ಏನು ಮಾತನಾಡುತ್ತಾನೆ? ಇದೆಲ್ಲವನ್ನೂ ನಮ್ಮ ವಿಮರ್ಶೆಯಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಅನಾಟೊಲಿವಿಚ್ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಅಕ್ಟೋಬರ್ 1954 ರಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರ ತಂದೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರಂಗ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಮತ್ತು ಅವರ ತಾಯಿ ನಾಟಕ ವಿಮರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ ನಟಾಲಿಯಾ ಕ್ರಿಮೋವಾ. ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ, ಡಿಮಿಟ್ರಿ ತನ್ನ ತಾಯಿಯ ಉಪನಾಮವನ್ನು ಪಡೆದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರ ತಂದೆ ಯಹೂದಿ ಕುಟುಂಬಕ್ಕೆ ಸೇರಿದವರು, ಮತ್ತು ಸೋವಿಯತ್ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಇದು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಲೇಬಲ್ ಆಗಿತ್ತು. ಅನಾಟೊಲಿ ಎಫ್ರೋಸ್ ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಅಡೆತಡೆಗಳನ್ನು ಜಯಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಅದು ಅವನ ಮೂಲದ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಉದ್ಭವಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಅವನ ಪೋಷಕರು ತಮ್ಮ ಮಗನ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಅನಗತ್ಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಂದ ರಕ್ಷಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು.

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಅನಾಟೊಲಿವಿಚ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಪೋಷಕರ ಹೆಜ್ಜೆಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದರು. ಅವರು ತಮ್ಮ ಮೆಟ್ರಿಕ್ಯುಲೇಷನ್ ಪ್ರಮಾಣಪತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದ ತಕ್ಷಣ, ಅವರು ತಕ್ಷಣವೇ ಮಾಸ್ಕೋ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಶಾಲೆಯ ಉತ್ಪಾದನಾ ವಿಭಾಗಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. 1976 ರಲ್ಲಿ, ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಅವರು ಡಿಮಿಟ್ರಿಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ವೃತ್ತಿಪರ ಅನುಭವವನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಹೋದರು, ಅವರು ತಮ್ಮ ತಂದೆಯ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಿಗಾಗಿ ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಆ ವರ್ಷಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್ ಅವರ "ದಿ ಲಿವಿಂಗ್ ಕಾರ್ಪ್ಸ್", ತುರ್ಗೆನೆವ್ ಅವರ "ಎ ಮಂಥ್ ಇನ್ ದಿ ಕಂಟ್ರಿ", ವಿಲಿಯಮ್ಸ್ ಅವರ "ಸಮ್ಮರ್ ಅಂಡ್ ಸ್ಮೋಕ್", ಅರ್ಬುಜೋವ್ ಅವರ "ಮೆಮೊರಿ" ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಬಹುದು.

ರಂಗಭೂಮಿ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು

1985 ರಿಂದ, ಕ್ರಿಮೊವ್ ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ: “ಯುದ್ಧವು ಮಹಿಳೆಯ ಮುಖವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ,” “ಒಂದೂವರೆ ಚದರ ಮೀಟರ್,” “ದಿ ಮಿಸಾಂತ್ರೋಪ್” - ಅವರ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ, ಈ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ದಿನದ ಬೆಳಕನ್ನು ಕಂಡವು. . ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಸೆಟ್ ಡಿಸೈನರ್ ರಿಗಾ, ಟ್ಯಾಲಿನ್, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, ವೋಲ್ಗೊಗ್ರಾಡ್ ಮತ್ತು ನಿಜ್ನಿ ನವ್ಗೊರೊಡ್ನಲ್ಲಿನ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸಿದರು. ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಭೌಗೋಳಿಕತೆಯು ಬಲ್ಗೇರಿಯಾ, ಜಪಾನ್ ಮತ್ತು ಹಿಂದಿನ ಸೋವಿಯತ್ ಗಣರಾಜ್ಯಗಳ ದೇಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಸೆಟ್ ಡಿಸೈನರ್ ಆಗಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಅವರ ದಾಖಲೆಯು ಸುಮಾರು ನೂರು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಅನಾಟೊಲಿವಿಚ್ ಟೊವ್ಸ್ಟೊನೊಗೊವ್, ಪೋರ್ಟ್ನೋವ್, ಆರಿ, ಶಪಿರೊ ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ನಿರ್ದೇಶಕರೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸಿದರು.

ಸೋವಿಯತ್ ಒಕ್ಕೂಟದ ಪತನದ ನಂತರ, ದೇಶದಲ್ಲಿ ಕಠಿಣ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಉಂಟಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಕ್ರಿಮೊವ್ ಸೆಟ್ ಡಿಸೈನರ್ ಆಗಿ ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಬಿಡಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಇದಲ್ಲದೆ, 90 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದ ಘಟನೆಗಳಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಮೊದಲು, ಡಿಮಿಟ್ರಿಯ ತಂದೆ ಅನಾಟೊಲಿ ಎಫ್ರೋಸ್ ನಿಧನರಾದರು. ನಿರ್ದೇಶಕ ಮತ್ತು ಸೆಟ್ ಡಿಸೈನರ್ ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, ಅವರ ಪ್ರೀತಿಪಾತ್ರರ ಮರಣದ ನಂತರ, ರಂಗಭೂಮಿ ಅವರಿಗೆ ಆಸಕ್ತಿರಹಿತವಾಯಿತು. ವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ತಂದೆಯ ಹಿರಿಮೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಂತ ಅಸಹಾಯಕತೆಯ ಅರಿವು ಅವರ ಆತ್ಮದಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿತು. ಆಗ ಆ ಮನುಷ್ಯನಿಗೆ ತಾನು ಮತ್ತೆ ಈ ನೀರಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅವನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ದೃಶ್ಯ ರಂಗಭೂಮಿ ಇರುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಕ್ರಿಮೊವ್ ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಕೊನೆಗೊಳಿಸಲು ಮತ್ತು ಹೊಸ ವ್ಯವಹಾರದಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಅವರು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಕೈಗೆತ್ತಿಕೊಂಡರು, ಮತ್ತು ಗಮನಿಸಬೇಕಾದ ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ, ಅವರು ಅದರಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ಒಳ್ಳೆಯವರಾಗಿದ್ದರು. ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಅನಾಟೊಲಿವಿಚ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದಲ್ಲಿ, ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪಿನ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು - ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಜರ್ಮನಿ, ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್.

ಇಂದು ಕಲಾವಿದನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿವೆ ಮತ್ತು

2002 ರಿಂದ, ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ರಷ್ಯಾದ ಅಕಾಡೆಮಿಯಲ್ಲಿ ಬೋಧಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ರಂಗಭೂಮಿ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಕೋರ್ಸ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇದರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ನಿರ್ದೇಶಕರು ಮಾಸ್ಕೋದ "ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಡ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಆರ್ಟ್" ಎಂಬ ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾಗಿದ್ದಾರೆ. GITIS ಮತ್ತು ಶುಕಿನ್ ಶಾಲೆಯ ಪದವೀಧರರೊಂದಿಗೆ, ಕ್ರಿಮೊವ್ ರಂಗಭೂಮಿ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ತನ್ನದೇ ಆದ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಜೀವಂತವಾಗಿ ತರುತ್ತಾನೆ, ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಉತ್ಸವಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತವೆ.

ಆಧುನಿಕ ವೀಕ್ಷಕರ ಬಗ್ಗೆ

ಕ್ರಿಮೊವ್ ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಸಂಭಾಷಣಾವಾದಿ. ನೀವು ಅವರೊಂದಿಗೆ ವಿವಿಧ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಚರ್ಚಿಸಬಹುದು; ಅವರು ಎಲ್ಲದರ ಬಗ್ಗೆ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಅಭಿಪ್ರಾಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಸಮಕಾಲೀನ ರಂಗಭೂಮಿ ಈ ಬಿಸಿ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇಂದು ಕಲಾ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ರಂಗಭೂಮಿ ಶಾಲೆ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ನವೀನ ವಿಧಾನಗಳ ನಡುವೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ವಿರೋಧವಿದೆ. ನಿರ್ದೇಶಕರ ಪ್ರಕಾರ, ಈ ವಿವಾದಗಳು ಗೌಣವಾಗಿವೆ. ಇಂದು ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಗ್ರಾಹಕರ ಹಿತಾಸಕ್ತಿ ಎಂದು ಕ್ರಿಮೊವ್ ವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ.

ಒಂದು ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಬಂದರೆ, ವೀಕ್ಷಕನಿಗೆ ಭಯಂಕರ ಕುತೂಹಲವಿರಬೇಕು. ಒಂದೆಡೆ, ಅವರು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯುವ ಎಲ್ಲದರ ಬಗ್ಗೆ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರಬೇಕು, ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಅವರು ನಡೆಯುವ ಎಲ್ಲದರ ಅರ್ಥವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಾರದು. ತಿಳುವಳಿಕೆಯು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಆಸಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಹಿಡಿಯಬೇಕು ಮತ್ತು ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಒಮ್ಮುಖವಾಗಬೇಕು. ಸಹಜವಾಗಿ, ಆಧುನಿಕ ವೀಕ್ಷಕರು ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ಗೌರ್ಮೆಟ್ ಆಗಿದೆ. ಕೊಟ್ಟದ್ದನ್ನೆಲ್ಲಾ ಜನ ನೋಡುವ ದಿನಗಳು ಹೋಗಿವೆ. ಇಂದು ಎಲ್ಲವೂ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ನಿರ್ದೇಶಕರಿಗೆ ಬೇಕಾಗಿರುವುದು ವೀಕ್ಷಕರಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಕುತೂಹಲ ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುವುದು, ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರ ಕಾರ್ಯವು ಸಂದೇಹವನ್ನು ಓಡಿಸುವುದು ಮತ್ತು ತನ್ನೊಳಗೆ ಕುತೂಹಲವನ್ನು "ಫೀಡ್" ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವುದು.

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಅನಾಟೊಲಿವಿಚ್ ಪ್ರಕಾರ, ಪ್ರಯೋಗಾಲಯದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು "ಸರಿಯಾಗಿ" ವೀಕ್ಷಿಸಲು, ನೀವು ಕೆಲವು ಸರಳವಾದ ಕೆಲಸಗಳನ್ನು ಮಾಡಬೇಕಾಗಿದೆ: ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಬನ್ನಿ, ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಿ, ನಿಮ್ಮ ಮೊಣಕಾಲುಗಳ ಮೇಲೆ ನಿಮ್ಮ ಕೈಗಳನ್ನು ಮಡಚಿ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಿಸಿ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಜಾಕೆಟ್ಗಳು, ಸಣ್ಣ ಉಡುಪುಗಳು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ಲಾಟ್ಫಾರ್ಮ್ ಬೂಟುಗಳನ್ನು ಧರಿಸುವುದನ್ನು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ - ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಸಣ್ಣ ಕುರ್ಚಿಗಳ ಮೇಲೆ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಲು ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಇದು ಭಯಾನಕ ಅಹಿತಕರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಇದು ಹಾಸ್ಯ, ಆದರೆ ಅದರಲ್ಲಿ ತರ್ಕಬದ್ಧ ಧಾನ್ಯವೂ ಇದೆ.

ರಷ್ಯನ್ ಸೈಕಲಾಜಿಕಲ್ ಥಿಯೇಟರ್

ಇಂದು ನಾವು ನಾಟಕೀಯ ಮಾನಸಿಕ ರಂಗಭೂಮಿಯ ವಿಷಯದ ಕುರಿತು ಚರ್ಚೆಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಎದುರಿಸುತ್ತಿದ್ದೇವೆ. ಹುಸಿ-ಆವಿಷ್ಕಾರದಿಂದ ಅದನ್ನು (ರಂಗಭೂಮಿ) ರಕ್ಷಿಸಲು ಇಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ ಕರೆಗಳಿವೆ. ಈ ಸಮಸ್ಯೆಯು ಕ್ರಿಮೊವ್‌ಗೆ ಪರಿಚಿತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಸ್ವಂತ ಪ್ರವೇಶದಿಂದ ಅದು ಅವನಿಗೆ ತುಂಬಾ ನೋವುಂಟು ಮಾಡುತ್ತದೆ. ನಿರ್ದೇಶಕರ ಅಭಿಪ್ರಾಯ ಹೀಗಿದೆ: ನೀವು ಮಾನಸಿಕ ರಂಗಭೂಮಿಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವವರಾಗಿದ್ದರೆ, ಯಾರನ್ನೂ ಅಥವಾ ಯಾವುದನ್ನೂ ಕರೆಯಬೇಡಿ - ನಿಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾಡಿ. ನೀವು ಏನು ಬೋಧಿಸುತ್ತೀರೋ ಅದನ್ನು ಜೀವಿಸಿ. ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಇತರರಿಗೆ ತನಗೆ ಬೇಕಾದಂತೆ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ನೀಡಿ. ಹೌದು, ನೀವು ಅದನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡಬಹುದು ಅಥವಾ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ನಿಮ್ಮನ್ನು ಕೆರಳಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ಅದು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ನೀವು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಹೊಸ ಮತ್ತು ಪ್ರಮಾಣಿತವಲ್ಲದ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ವಿರೋಧಿಸುವುದು ಆಧುನಿಕ ಲಲಿತಕಲೆಗಳನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುವುದಕ್ಕೆ ಸಮನಾಗಿರುತ್ತದೆ. ವೀಕ್ಷಕರು ಆಯ್ಕೆ ಮತ್ತು ಪರ್ಯಾಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವಾಗ ಅದು ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಕಲೆ, ನಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ಅಪರಿಮಿತವಾಗಿದೆ.

ಕ್ರಿಮೊವ್ ಪ್ರಕಾರ, ಆಧುನಿಕ ನಿರ್ದೇಶಕರು, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ತನ್ನದೇ ಆದ ಆಲೋಚನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಲವಾದ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು. ಸಹಜವಾಗಿ, ಅವರು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಕೆಲಸವನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಇದು ಕೇವಲ ಅಸ್ಥಿಪಂಜರವಾಗಿದೆ, ಇದು ಮತ್ತಷ್ಟು ವೈಯಕ್ತಿಕ ನಿರ್ಮಾಣಗಳು ಮತ್ತು ಕಲ್ಪನೆಗಳಿಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ.

ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆ ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ

ಇಂದು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಲು ಅಹಿತಕರವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಅನಾಟೊಲಿವಿಚ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ಪರ್ಯಾಯ, ಜವಾಬ್ದಾರಿಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುವಲ್ಲಿ ವಿಫಲತೆ, ಸುಧಾರಣೆಗಳ ಕೊರತೆ ಇದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆ" ಯಂತಹ ಜನಪ್ರಿಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಕರು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಇಷ್ಟಪಡುವುದಿಲ್ಲ. ಈ ನುಡಿಗಟ್ಟು ಯಾವ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ಅವನಿಗೆ ಅರ್ಥವಾಗುತ್ತಿಲ್ಲ. ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯು ಅಗ್ಗದ ರೀತಿಯ ಕಲೆಯೇ? ಹಾಗಾದರೆ ಧರ್ಮದ ಬಗ್ಗೆ ಏನು? ಅವಳು ಸಹ ಕಡಿಮೆ ದರ್ಜೆಯವಳಾಗಬಹುದೇ?

ಕ್ರಿಮೊವ್ ರಂಗಭೂಮಿ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಸುಧಾರಣೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಭಿಕ್ಷುಕನಾಗಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಿರ್ದೇಶಕರು ದೃಢವಾಗಿ ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯದ ಶಿಕ್ಷಕರ ವೇತನವು ಇಡೀ ಶಿಕ್ಷಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗೆ ಅವಮಾನವಾಗಿದೆ. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಮಯ ಕಳೆಯುವ ಜನರ ಉತ್ಸಾಹದ ಮೇಲೆ ಬೋಧನೆ ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂಬುದನ್ನು ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ಕಲಿಯಬೇಕಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ವಾತಾವರಣವು ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ನಟರು ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾದ ನಿರ್ಮಾಣಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಫಲ ನೀಡಲು, ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು ಅವಶ್ಯಕ - ಇಂದು ಅವರು ಭೌತಿಕವಾಗಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ.

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ವೈಯಕ್ತಿಕ ವಿಧಾನವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ತನ್ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಕಲಿಸುತ್ತಾನೆ. ಯುವಜನರಿಗೆ ಇತರರ ಅನುಭವವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲು ಮಾತ್ರ ಕಲಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ಅವರಿಗೆ ಅವರ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯವೆಂದು ನಿರ್ದೇಶಕರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಹುಡುಗರು ತಮ್ಮ ಆಂತರಿಕ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸ್ವತಃ ಕೇಳಬೇಕು, ಅದನ್ನು ನಂಬಬೇಕು ಮತ್ತು ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಇತರರ ಅನುಭವವು ಏನು ಸಾಧ್ಯ ಎಂದು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಬೇರೆಯವರಿಗೆ ಏನಾದರೂ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರೆ ಅದು ನಿಮಗೂ ಕೆಲಸ ಮಾಡಬಹುದು. ನೀವು ಕಷ್ಟಪಟ್ಟು ಕೆಲಸ ಮಾಡಬೇಕಾಗಿದೆ.

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಅನಾಟೊಲಿವಿಚ್ ಕ್ರಿಮೊವ್: ಅವನು ಯಾರು?

ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅವನು ತನ್ನ ಮಾತೃಭೂಮಿಯ ಮಗ, ನಿಷ್ಠಾವಂತ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯ. ವಲಸೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಕೇಳಿದಾಗ, ಕ್ರಿಮೊವ್ ಅವರು ರಷ್ಯಾವನ್ನು ತೊರೆಯುವ ಉದ್ದೇಶವಿಲ್ಲ ಎಂದು ದೃಢವಾಗಿ ಘೋಷಿಸಿದರು. ಇದಕ್ಕೆ ಹಲವು ಕಾರಣಗಳಿವೆ: ಅವರು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು, ನಟರು, ದೊಡ್ಡ ಫಾರ್ಮ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಹೆತ್ತವರನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ, ಅವರ ಜನ್ಮದಿನದಂದು ಅವರು ಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಅವರ ಸಮಾಧಿಗೆ ಬರುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಇಂದು ನೀವು ಸುರಕ್ಷಿತವೆಂದು ಭಾವಿಸುವ ಕಡಿಮೆ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಪ್ರದೇಶಗಳಿವೆ ಎಂದು ಕ್ರಿಮೊವ್ ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ನೀವು ಎಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ಬದುಕುತ್ತೀರಿ ಮತ್ತು ರಚಿಸಬಹುದು, ಬಿಡುವುದರಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಅರ್ಥವಿಲ್ಲ.

ಅವನು ತನ್ನ ಜನ್ಮದಿನವನ್ನು ಆಚರಿಸುವುದಿಲ್ಲ; ಅವನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ನಿರತನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ. ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ನಿರ್ದೇಶಕರ ಜೊತೆಗೆ, ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಅವರ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯದಲ್ಲಿ ನಟರ ಒಂದು ಕೋರ್ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು "ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಡ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಆರ್ಟ್" ಅವರನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಔಪಚಾರಿಕವಾಗಿ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯದ ಭಾಗವಾಗಿರದ, ಆದರೆ ರಂಗಭೂಮಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಸಹಕರಿಸುವ ಆಹ್ವಾನಿತ ಜನರಲ್ಲಿ ಲಿಯಾ ಅಖೆಡ್ಜಾಕೋವಾ, ವ್ಯಾಲೆರಿ ಗಾರ್ಕಾಲಿನ್ ಅವರಂತಹ ನಕ್ಷತ್ರಗಳು.

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಕ್ರಿಮೊವ್ ಒಬ್ಬ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿದ್ದು, ಅವರು ಯುವಕರೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ನಡೆಸಲು ಮತ್ತು ಅವರು ಹೇಗೆ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಲು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಅವನು ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ತುಂಬಾ ಬೇಡಿಕೆ ಮತ್ತು ನಿಷ್ಠುರನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ. ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ ಮಾತ್ರ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಅನಾಟೊಲಿವಿಚ್ಗೆ ಮನವರಿಕೆಯಾಗಿದೆ - ನಿರ್ದೇಶಕ, ಮತ್ತು ಅವನು ಪ್ರತಿಯಾಗಿ, ಸರಿಯಾದ ಜನರಿಂದ ಸುತ್ತುವರೆದಿರಬೇಕು - ಅವನನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವವರು. ಕ್ರಿಮೊವ್ ಅವರು ಇತರರ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಸಂಭಾಷಣೆಗೆ ಮುಕ್ತರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಹೇಳಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಂಭಾಷಣೆಯು ರಚನಾತ್ಮಕವಾಗಿರಬೇಕು ಮತ್ತು ಬಿಂದುವಿಗೆ ಇರಬೇಕು.

ನಿರ್ದೇಶಕನಿಗೆ ತನ್ನ ಕೆಲಸದ ಔಟ್‌ಪುಟ್ ಮೂರು ಅಂಶಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದು ಮುಖ್ಯ: ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಿಂದ ಅವನ ಸ್ವಂತ ಸಂತೋಷ, ತಂಡದ ನಟರ ತೃಪ್ತಿ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರ ಆಸಕ್ತಿ. ಈ ಘಟಕಗಳು ಒಮ್ಮುಖವಾದರೆ, ನಿರ್ದೇಶಕರು ಮುಂದುವರೆಯಲು ಪ್ರಬಲವಾದ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾರೆ. ಯೋಜನೆಗಳ ಅನುಷ್ಠಾನಕ್ಕೆ ಏನಾದರೂ ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸಿದರೆ ಅವನು ಕ್ರೂರವಾಗಿರಬಹುದು ಎಂದು ಕ್ರಿಮೊವ್ ಹೇಳಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ. ಅಂತಹ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ, ಅವನು ಯಾವಾಗಲೂ ಜಗಳವನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಹಠಮಾರಿತನವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಕ್ರಿಮೊವ್ ಅವರು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಜನರನ್ನು ಗೌರವಿಸುವ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಸುವ ಸೌಮ್ಯ ವ್ಯಕ್ತಿ.