ציור של רפאל על שינוי צורת ישו. הציור האחרון של רפאל הוא השינוי. הציור של רפאל של הגרסה המלאה של הטרנספורמציה

השינוי, כיום בוותיקן פינקוטקה, הוזמנה על ידי רפאל בשנת 1517 על ידי ג'וליו דה מדיצ'י עבור הקתדרלה של נרבון.

רפאל החל לעבוד על השינוי ב-1518. הוא צייר את התמונה בעצמו, ללא עזרתם של תלמידים רבים. קדחת פתאומית גבתה את חייו של האמן הגדול, ובאותו יום וחודש שבו נולד רפאל 37 שנים קודם לכן, התאבלה רומא על אהובה. העבודה הושלמה על ידו רגע לפני מותו ב-6 באפריל 1520. גופת האמן הוצגה בפנתיאון יחד עם הציור החדש שהושלם (נאמר שהוא צייר את ראשו של ישו ממש לפני מותו). את החלק התחתון של הציור השלימו תלמידים ועוזרים - בעיקר ג'וליו רומנו, שקיבל תשלום עבורו בשנת 1522.

תמונה זו מחולקת לשני חלקים. החלק העליון מראה את הטרנספורמציה בפועל - החלק ההרמוני יותר הזה של התמונה נעשה על ידי רפאל עצמו. למטה מתוארים השליחים מנסים לרפא נער דיבוק - יש כאן הרבה פאתוס מלאכותי, שחור הופיע בציור. זה סימפטומטי למה בדיוק ציור מזבח"הטרנספיגורציה של ישו" של רפאל סאנטי הפכה למודל שאין עוררין על ציירים אקדמיים במשך מאות שנים.

"טרנספיגורציה". רפאל סאנטי.

מיתוסים מ-N.V. Levashov:

"...מתקבל הרושם שמישהו "הזיז" בכוונה את התמונה הראשונה למטה כדי לחתוך את החלק העליון עם חפץ "מסוכן" - "צלחת מעופפת" המתוארת להפליא...
רפאל היה מאוד אדם יוצא דופן, לעתים קרובות יוצא נגד כנסייה קדושה. כפי שכינה אותו וסארי המפורסם בעבודותיו, הוא היה "אתאיסט עם דמיון עשיר"... התמונה השנייה צוירה ב שנה שעברהחיי האמן (1520) ונקרא "לעזוב". לאחר שעורר סערה אמיתית של זעם מצד הכנסייה הקדושה, עבודה מפוארתקיבל עונש הרס".

הפרת מיתוסים:
מחבר: ולרי
09.03.2011 15:56
בפרק "איזידורה-8. מפתח האלים" N.V. לבשוב מספק איור המשלב שני ציורים - "נחשב מושמד" ו"הטרנספיגורציה" של רפאל...
זה גם ניתן שם סיפור גבורהעל איך רפאל צייר לראשונה תמונה של עב"ם, ואז הכנסייה אסרה עליו לקבל תמונה כזו - והוא לקח אותה וצייר אותה תמונה חדשהבלי עב"ם, אבל עם דמויות נוספותבתחתית.
לפיכך, אנו רואים שהאמן צייר שני ציורים זהים לחלוטין. או שהיה לו זירוקס? צירוף המקרים, כפי שאנו רואים, מוחלט. איך זה יכול להיות?
אבל אין מצב. ראשית, בתקופתו של רפאל, אמנים תמיד תיארו דמויות בשלמותן. ללא רגליים כרותות, ראשים בולטים וכו'. (הסתכל על ה"תמונה" הראשונה). ובכן, רפאל היה היחיד ששינה את הכלל הזה רק פעם אחת? ברור שלא.
ושנית, זהו למעשה מונטאז' תמונות מאתר די ידוע על פוטושופ. פורסם ב-19/01/2007.http://fx.worth1000.com/entries/350752/true
אני מציין שהתצלום של לבשוב הופיע ב-2010. ללא ציון מקור, מיקום אחסון וכו'. רק סריקה באיכות גבוהה. לא תצלום מצלמה נסתרת, א איכות טובהלִסְרוֹק רק מלבשוב ובאתר הנזכר. בשום מקום אחר. תחשוב על זה.

ב-19 באוגוסט, מאמינים אורתודוכסים חוגגים את אחד משנים עשר החגים - שינוי צורת האדון. בואו נפתח את בשורת לוקס. "לאחר המילים הללו, שמונה ימים לאחר מכן, הוא לקח את פטרוס, יוחנן וג'יימס ועלה להר להתפלל. וכשהתפלל, נשתנה מראה פניו, ובגדיו הפכו לבנים ובוהקים. והנה שני אנשים דברו עמו, שהם משה ואליהו. הם הופיעו בתפארת, הם דיברו על יציאתו, שאותה היה אמור להגשים בירושלים. פטרוס והאנשים איתו היו כבדים משינה, אך כשהתעוררו, הם ראו את כבודו ואת שני האנשים עומדים איתו. וכשהסתלקו ממנו, אמר פטרוס לישוע: אדון! טוב לנו להיות כאן; אנחנו נעשה שלושה סוכות, אחד לך, אחד למשה ואחד לאליהו,–לא יודע מה הוא אומר. בעודו אומר זאת, הופיע ענן והאפיל עליהם; ופחדו בבואם לענן. וַיָּבֹא קוֹל מִן-הַעֲנָן לֵאמֹר: זֶה בְנִי אֲהִיבִי; תקשיב לו. כשהקול הזה בא, ישוע נותר לבדו. והם שתקו ולא סיפרו לאיש באותם ימים על מה שראו."(לוקס ט':28–36).

במשך מאות שנים, ציירי איקונות ואמנים ביקשו ללכוד את דמותו של שינוי דמותו של האדון ביצירותיהם, משוררים הקדישו את שיריהם לאירוע זה... די להזכיר, נניח, את השורות הפואטיות של אלכסנדר בלוק:

...ביום הבהיר של שינוי צורה
רוחו של המשוגע מוכה:
מתוך שעבוד, מתוך בלבול
הוא שמע את קולך.

עכשיו אבל, עכשיו עני,
בחיק האב הנצחי,
קרוב אליך, בתכלת החיוור
מתגעגע לסוף חדש...

או בוריס פסטרנק:

הלכת בקהל, בנפרד ובזוגות,
פתאום מישהו נזכר בזה היום
השישי באוגוסט בימים עברו,
הִשׁתַנוּת.

בדרך כלל אור ללא להבה
בא מתבור ביום הזה,
והסתיו, ברור כסימן,
העיניים נמשכות אל עצמך.

אבל הפעם לא נדבר על שירה, אלא על ציור. ולא על אייקונים, למרות שהם מוקדשים לשינוי סמלים של האדוןנכתבו אינספור מספרים. ערב זה חג שמח"פרישינר" החליט להראות ולספר לקוראיו קצת איך הם דמיינו את שינוי צורת האדון אומנים מפורסמים. כמובן שאי אפשר למנות את כולם במאמר קצר אחד. ציירים מפורסמים, שהקדישו את כישרונם לנושא זה. אנו מזמינים אתכם להסתכל על יצירות המופת של שבעה מאסטרים גדולים.

1. רפאל סאנטי

אנו יכולים לומר כי הציור "שינוי דמותו של האדון" היה היצירה האחרונה של רפאל הגדול. הוא נפטר בפתאומיות בגיל 37, והציור הזה עמד בראשו ביום ההלוויה.

בציורו הפר רפאל פעמיים מסורות מקובלות. ראשית, הוא תיאר את ישו לא עומד על הר, אלא מרחף באוויר. ושנית, נראה היה שהאמן משלב שני נושאים על בד אחד: שינוי הצורה של האדון עצמו והרגע שבו ישו, לאחר שירד מההר, מרפא ילד הסובל מאפילפסיה.

הניגוד בין שני הסיפורים בולט. בחלק העליון, שבו מרחף המושיע, אנו רואים אור אלוהי, שלום והוד; יש שם הרמוניה. החלק התחתון חשוך: יש סבל, צרות, אי שקט, מחלוקות.

ידוע כי האמן הוזמן על ידי הקרדינל ג'וליו מדיצ'י. הוא מונה לארכיבישוף של נרבון, והוא רצה לקשט את הקתדרלה של העיר הצרפתית נרבון בציור של רפאל. נכון, לאחר שקיבל את הציור של רפאל, החליט הקרדינל מדיצ'י לא לקחת אותו לצרפת, אלא להשאירו באיטליה. הוא הורה להציבו במזבח של כנסיית סן פייטרו במונטוריו ברומא. בשנת 1797, במהלך המערכה האיטלקית, לקח נפוליאון את יצירת המופת של רפאל לצרפת והציב אותה בלובר. הציור חזר לאיטליה רק ​​לאחר הפלת הקיסר ב-1815, וכיום הוא נמצא בוותיקן פינקוטקה.

היו שמועות רבות כי רפאל לא הספיק לסיים את הציור "השינוי של האדון" לפני מותו ואת כל החלק התחתון השלימו תלמידיו ג'וליו רומנו וג'יאנפראצסקו פני. אבל מחקרים מיוחדים של הציור, שבוצעו בשנים 1972–1976, הוכיחו שרומנו ופני השלימו רק במעט את שתי הדמויות בחלק השמאלי התחתון של הבד, כל השאר היה מעשה ידיו של רפאל הגדול.

2. ג'ובאני בליני

ג'ובאני בליני - אמן רנסנס איטלקי, שחי בוונציה כחצי מאה לפני רפאל.

בנושא שינוי דמותו של האדון, צייר האמן שני ציורים, שונים מאוד זה מזה. את עבודתו המוקדמת, שצוירה בשנים 1455–60, ניתן לראות במוזיאון קורר בוונציה. במשך זמן רבהאמינו שהציור הזה לא צויר על ידי בליני, אלא על ידי קרובת משפחתו אנדריאה מנטנה. יצירת המופת המאוחרת, שנוצרה בשנות ה-1480, מוצגת ב הגלריה הלאומית"קפודימונטה" בנאפולי.

בציור של 1455–60 נראה שישו עם משה ואליהו נתלש מהאדמה. הם קרובים יותר לשמים מאשר לאדמה - לא בכדי האמן תיאר כל כך הרבה אוויר סביב הדמויות הראשיות. השליחים, נדהמים או מסונוורים ממה שראו, שוכבים למטה, לא מנסים לקום ולהסתכל. נראה שבליני רצה להראות שאירועי הבשורה התרחשו במקביל לחייהם של אנשים אחרים. עבור האמן הפך הר תבור לגבעה קטנה, והופיעו סקיצות יומיומיות נוספות, כמו איכר עם שור. יחד עם זאת, משום מה, האמן שם דגש מיוחד על גדר העץ, החותכת באלכסון את תחתית התמונה ומפרידה בין הצופה לבין הסצנה על הבד לבין התהום הסלעית. אולי בכך רצה בליני לומר שהשביל לא רק להר תבור, אלא לאלוהים בכלל, קשה ומסוכן ולא כולם יוכלו לטפס על הכביש הזה.

3. טיציאן

בוונציה, חמש דקות הליכה מפיאצה סן מרקו, ניצבת כנסיית סן סלבדור הלבנה כשלג. בו, מעל המזבח, אתה יכול לראות עוד "שינוי צורה של האדון" - יצירתו של טיציאן וצ'ליו. שמו של האמן הזה עומד בין איטלקים גדולים כמו ליאונרדו דה וינצ'י, מיכלאנג'לו, רפאל. הוא למד אצל ג'ובאני בליני שהוזכר כבר, אבל עלה על המורה שלו. הוא הוזמן לפורטרטים על ידי מלכים ואפיפיורים, דוכסים ונסיכים. טיציאן עוד לא היה בן 30 כשהכירו אותו הצייר הטוב ביותרונציה. חוץ מהפורטרטים אנשים מפורסמים, הוא צייר עליו תמונות נושאים מקראיים. באותה כנסייה של סן סלבדור אפשר לראות עוד אחת ממנה יצירה מפורסמת- "הכרזה."

"טרנספיגורציית האדון" של טיציאן שונה מאוד מיצירות בנושא זה של אמנים אחרים. אנחנו לא רואים את האור הרגוע העוטף את ישו, לא את השיחה השלווה של ישוע עם משה ואליהו - ה"שינוי צורה", שנכתב על ידי טיציאן, מחלחל לכל אורכו בתנועה מהירה, באנרגיה חסרת תקדים. אור החסד הוא כמו פיצוץ חזק, הבזק של להבה לבנה. המשיח מופיע במערבולת אור לבן. ועם מערבולת זו, המושיע לא רק זורק את תלמידיו ארצה - הוא דוחק הצידה את החושך ומביא לאנשים, פשוטו כמשמעו, אור של תורה חדשה.

4. פאולו ורונזה

עבודתו של צייר איטלקי מפורסם אחר, פאולו ורונזה, קשורה קשר הדוק לכנסיית סן סלבדור, שבה ממוקמת עבודתו של טיציאן. הוא יצר רבות מיצירות המופת שלו עבור הכנסייה הזו. ידוע שהאמן אהב את כנסיית סן סלבדור עד כדי כך שהוא הוריש להיקבר בה. ונציאנים אסירי תודה ביצעו אותו בקשה אחרונה, ועם מותו הסתיים עידן הרנסנס המאוחר.

בלידה ניתן לו השם פאולו קליארי. הוא היה הילד החמישי במשפחתו של הפסל גבריאלה קליארי, אך הוא החליט לקחת את שמו על שם המקום בו נולד - העיר ורונה. נכון, אחר כך הוא שוב ייקח לעצמו שם משפחה, ו עבודות מאוחרותיחתום את קליארי. ורונזה היא אמן של צבעים בהירים, עדינים מאוד, נושמים. וזה בולט במיוחד ברבות מיצירות המופת של האמן בנושאי הברית הישנה והחדשה.

בצפון איטליה, במחוז פדובה, יש עיר מבוצרת קטנה בשם מונטניאנה. יש בו קתדרלה המוקדשת למריה הבתולה. בקתדרלה, מעל המזבח, יש את יצירתו המפורסמת של ורונזה "הטרנספיגורציה של האדון", המבוצעת בצורה הרכה האופיינית של ורונזה, כמעט לירית. המשיח נפרד מהשליחים ענן רךומנהל שיחה נינוחה עם משה ואליהו. התנוחה שלו מלאה בענווה, כאילו הוא עושה את הצעד הראשון בדרך לגולגולת.

5. לורנצו לוטו

עוד איטלקי, עוד ונציאני - לורנצו לוטו. זֶה צייר מפורסםבני זמננו ראו בו עצמאי מדי. אמרו עליו שהוא לא מסוגל להתפשר לא ביצירתיות ולא בעניינים רוחניים. לכן לאמן היה כל כך קשה בחיים. ונציה לעגה ללורנצו לוטו, דחתה אותו וניסתה לשכוח. הוא יצא לדרך, מנסה למצוא לקוחות שיוכלו להעריך ולקבל אותו כמו שהוא; ביקר במארשה, ברגמו, טרוויזו, רומא, רקנאטי.

המאפיינים של ציוריו של לורנצו לוטו הם צבעים קסומים, אור בהיר ורישום מדויק מאוד, ריאליסטי במיוחד של כל הפרטים. כפי שציין פעם מבקר האמנות המפורסם ברנרד ברנסון, "כדי להבין את המאה השש-עשרה, הכרת לוטו חשובה לא פחות מהכרת טיציאן".

בעיירה האיטלקית הקטנה רקנאטי יש את כנסיית מריה הקדושה ומעל המזבח יש את יצירת המופת של לורנצו לוטו "השינוי של האדון". בהתאם לסגנון הציור הרגיל שלו, האמן מתאר בבירור כל משתתף באירוע. יתר על כן, כדי שלא יהיה לאיש ספקות, האמן חתם על כל דמות. לפי לוטו, בשינוי דמותו של האדון בהר תבור, חשוב לא רק שמשיח הראה את טבעו האלוהי בפני התלמידים הנבחרים, אלא גם איזו שיחה ניהל עם משה ואליהו. האמן העביר את ההחלטה הקשה שבן האלוהים צריך לקבל על ידי תיאור ידיהם וקשתות ראשם בצורה מיוחדת.

6. קרל היינריך בלוך

בואו נצוץ קדימה 300 שנה מאיטליה לדנמרק. נולד כאן בשנת 1834 אמן מדהיםקרל היינריך בלוך (הוא בהחלט ראוי לסיפור נפרד!). הוריו רצו שיבחר במקצוע מכובד כקצין ים... והוא הפך לאמן. ומה!

קארל למד ציור באיטליה, ו השפעה עצומההוא הושפע מיצירתו של רמברנדט. אבל יצירותיו של בלוך כל כך זעזעו את בני דורו, שבשנת 1888 זכה האמן לכבוד גבוה - הוצע לו להציב את דיוקנו העצמי גלריית אופיציבפירנצה.

קרל בלוך הקדיש את רוב עבודתו לעבודות מוטיבים מקראיים. כאשר ראה הנדבן הדני, הבעלים של חברת קרלסברג יעקב ג'ייקובסן, את ציוריו, הוא ביקש מבלוך לצייר 23 קנבסים לקפלה בטירת פרדריקסבורג, שניזוקה בשריפה. האמן הדני הקדיש 14 שנים מחייו לפרויקט זה. הם גילמו סצנות מחייו של ישו: " דרשה על ההר”, “ריפוי העיוור”, “פיתוי המשיח”, “תחיית לזרוס”... בין יצירות המופת המדהימות הללו יש גם בד מהמם “התמרת האדון”. מה שמדהים כאן הוא האור הבוקע ממשיח, והתכלת הטבועה ברבות מיצירותיו של בלוך, שכנראה מביאה תקווה לאנשים.

7. אלכסנדר איבנוב

אחרון ברשימה, אבל רחוק מלהיות פחות חשוב, ברצוני למנות את האמן הרוסי הגדול אלכסנדר אנדרייביץ' איבנוב. כששומעים את שמו, כולם זוכרים מיד את המדהים והמדהים בד מונומנטלי"הופעתו של ישו לעם", עליו עבד האמן במשך 20 שנה.

לאחר שאיבנוב סיים את לימודיו האקדמיה הקיסריתאמנויות, החליטה החברה לעידוד האמנים לשלוח אותו על חשבונה לאיטליה כדי לשפר עוד יותר את כישוריו. שם הוא בילה זמן רב בכתיבת מערכונים שונים על נושאים מקראיים. זה ידוע שאלכסנדר איבנוב היה אדם דתי מאוד, הוא למד בשקידה תנ"ך קדוש, במיוחד הברית החדשה.

בזמן העבודה על הציור "הופעתו של ישו לעם", אלכסנדר איבנוב עבד במקביל על סדרת סקיצות על נושאים תנ"כיים. בעתיד, לדברי היסטוריונים של האמנות, הוא רצה לצייר ציורי קיר על סמך הסקיצות הללו, ולשחזר בהם את ההיסטוריה התפתחות רוחניתאֶנוֹשִׁיוּת.

אלכסנדר איבנוב הגה 500 נושאים, אך הצליח להשלים רק 200. במקביל, הוא הסתיר בקפידה את הסקיצות התנ"כיות שלו הן מהציבור והן מעמיתיו האמנים. In May 1858, having arrived in St. Petersburg, the artist brought the sketches with him, planning to go to Palestine that same year and continue working on biblical sketches... But a month later, Alexander Ivanov fell ill with cholera and died. הנה אחד הרישומים המקראיים המפורסמים שלו. כך ראה האמן הרוסי הגדול אלכסנדר אנדרייביץ' איבנוב את שינוי צורתו של האל.

...כמובן, במאמר קצר, מוקדש לחגשינוי צורה של האדון, אי אפשר לפרט את כל האדונים הגדולים. ציינתי רק שבעה. אבל אחרים נשארו: גוסטב דורה ופרנצ'סקו זוקארלי, ג'וזפה סזארי וג'ובאני פאגי, פרה ביאטו אנג'ליקו ופייטרו פרוג'ינו, מיכאיל נסטרוב ופבל סבדומסקי... אמנים גדולים שהבינו את משמעות האירוע הגרנדיוזי והמיסטי של שינוי צורת האדון ב- הר תבור וגילמו אותו בכשרונם באמנות עולמית.

פטר סלינוב

המשך הנושא "עין אלוהים מעל וולוגדה"

יש כמעט שניים לפניך ציורים זהים, המחבר שלו הוא האמן האיטלקי הגדול רפאל סאנציו/סנטי... מתקבל הרושם שמישהו "הזיז" בכוונה את התמונה הראשונה למטה כדי לחתוך את החלק העליון עם חפץ "מסוכן" - "מעופף" המתואר להפליא צלוחית".. מה שבמציאות היה נכון לחלוטין. רפאל היה אדם מאוד יוצא דופן, שלעתים קרובות יצא נגד הכנסייה הקדושה. כפי שכינה אותו וסארי המפורסם בכתביו, הוא היה "אתאיסט בעל דמיון עשיר"... הציור השני צויר בשנה האחרונה לחייו של האמן (1520) ונקרא "עזיבה". לאחר שעוררה סערה אמיתית של זעם מצד הכנסייה הקדושה, היצירה המפוארת נידונה להרס. ואז, כשהחליט לשחק בדיחה לא מזיקה על האפיפיור, צייר האמן תמונה שנייה, כאילו הזיז את הקומפוזיציה כולה למטה, וחתך את החלק העליון (הראשי) של התמונה, המתאר את ישו, אשר קנונים קפדנייםציור באותה תקופה אסור היה בשום אופן. הוא קרא לציור השני "שינוי צורה"... למרבה הצער, האמן מת מבלי לסיים את הציור השני - הוא הושלם על ידו התלמידים הטובים ביותרוכן (לבקשת המורה) הוצגה לוותיקן. אבא היה מרוצה מהיצירה וכינה אותה "אחד הציורים הטובים ביותר" של רפאל...

הציור של רפאל "שינוי צורה"

צִיוּר אמן לא ידוע"יציאה" זהו ציור של רפאל, שנחשב הרוס.

שילוב של שני ציורים מאת רפאל

פרסקו עתיק XI המאה, אשר מראה המתנה
גבר לבן. זה נקרא "צלחת בקבר ישו"
ממוקם כיום במוזיאון הוותיקן, רומא
(פרסקו מהמאה ה-11 "צלחית ב הקברשל ישו",
Museo Soccero Vaticano, רומא)
________________________________________ ________________________________________ _______________________

עַל ציורים ישנים, לפעמים יש תמונות מעניינות. אחד מהם, למשל, הוא הציור "מדונה, ג'ון וילד ישו", שצויר במאה ה-15 על ידי דומניקו גירלנדאיו (1449-1494) ומהווה חלק מאוסף לוזר בפאלאצו וקיו.

או, למשל, תמונה אחרת. שימו לב לאישה. בזמן קריאת ספר, יונה יורדת אליה מהשמים ( הגדלה של התמונה למטה).

למעלה שתי תמונות מוגדלות: הפינה השמאלית העליונה והימנית העליונה. פרסקו "הצליבה", ממוקם מעל מזבח מנזר ויסוקי דסקאני בקוסובו, סרביה. רגע צליבתו של המושיע נתפס כאן ( נוצר ≈ 1350).

זהו קטע של תרגום טיבטי של הטקסט בסנסקריט "Prajnaparamita Sutra", מהמאה ה-10 ושמר במוזיאון יפני.

הווימאנות שאתה רואה בתמונה העליונה נמצאות בפינה הימנית התחתונה ( בריבוע האדום), באופן מפתיע דומים לעב"מים מודרניים.

Vimanas הם המרכבות המעופפות ההודיות העתיקות של האלים.

פטרוגליפים / פטרוגליפים

פטרוגליפים שנמצאו על קירות מערות והרים בחלקים רבים של העולם, מרמזים שייתכן שחייזרים עתיקים ביקרו בכוכב הלכת.

בשנת 1898 נמצא דגם עץ הדומה לרחפן בקברה המצרי של סאקוורה, המתוארך לסביבות 200 לפני הספירה.

יותר מידע מפורטתקבלו בצפייה בסרטון:
28.03.10, OTV "מרכז", אנה פרוחורובה

סרקופג אבן של השליט במקדש הכתובות, ב עיר עתיקהמאיה מפאלנקה. התבליט על מכסהו כבר מזמן נושא למחלוקת: האם האמן מהמאה ה-7 גילף ציור של מנוע מטוס סילון?
אם תמונה זו מוצגת בצבע אחר ( לא רק בשחור ואדום), אז זה עשוי גם להידמות לדמיון עם אסטרונאוט שיושב בחללית לפני השיגור...

חומר למחשבה. שלוש תמונות למעלה:
1. ציור של אמן לא ידוע "Care". זהו ציור של רפאל, שנחשב הרוס.
2. שילוב שני ציורים של רפאל.
3. הציור של רפאל "טרנספיגורציה".

"תגליות מעוררות התנגדות למדע" | התקדמות ההתפתחות האנושית. חלק א'
מסע בזמן. חייזרים מהעתיד | אסטרונאוטים עתיקים | חלק שני

תמונות עב"מים | רישומים עתיקים, פרסקאות וכו'.

רפאל סנטי - שינוי צורה של ישו 1519-1520. ותיקן פינקוטקה, רומא.

הציור נוצר במקור כדימוי מזבח קָתֶדרָלָהבנרבון, בהזמנת הקרדינל ג'וליו דה מדיצ'י, הבישוף של נרבון. IN במידה הרבה ביותרהסתירות של השנים האחרונות של יצירתו של רפאל באו לידי ביטוי במזבח הענק "השינוי של ישו" - הוא הושלם לאחר מותו של רפאל על ידי ג'וליו רומנו.
לאחר שהחל לעבוד על הציור, צייר האמן בו זמנית בד עבור הקרדינל באופן אישי. לציור שלו השתמש האמן בידוע סיפור תנכיהמתואר בבשורות, המספר שמשיח החליט להראות לתלמידיו את הופעתו האמיתית. כפי שאומרים הכתובים, ישוע לקח עמו את שלושת השליחים פטרוס, יעקב ויעקב, והוביל אותם הר גבוה, שם הוא הפך לפניהם, מופיע בתמונה בהירה, מוקף בהילה אלוהית. לאחר מכן, נשמע קולו של אלוהים, אשר אישר בפני השליחים שישוע הוא בנו האמיתי והיחיד.
בירידה מההר, השליחים וישו פוגשים בהמון אנשים שמתלווים לאב ובנו, אחוזי השטן, כדי לפנות למשיח בבקשה לרפאו.

וכאן מתחילה עלילת הציור של רפאל, המספרת על הרגע הזה.
בחזית ניצבים השליחים, השוכבים בעמדות שונות ומחכים לירידת ישו. ישו עצמו צף במעגל של אור מעל שאר האנשים, הוא חסר משקל ויפה. אנשים מושיטים לו את ידיהם, והזקן והילד קפאו בציפייה לריפוי. האמנית תיארה גם אישה כורעת שיחד עם כולם מחכה לנס. כל האנשים האלה מצביעים על המשיח, פניהם מלאות התרגשות רועדת. הוא בא ומרפא את הילד, מגרש את הרוח הרעה.

תמונה זו מחולקת לשני חלקים. החלק העליון מראה את הטרנספורמציה בפועל - החלק ההרמוני יותר הזה של התמונה נעשה על ידי רפאל עצמו. להלן מתוארים השליחים מנסים לרפא נער דיבוק - יש כאן הרבה פאתוס מלאכותי, שחור לא נעים הופיע בציור. זה סימפטומטי שזה היה ציור המזבח של רפאל סאנטי "השינוי של ישו" שהפך למודל שאין עוררין על ציירים אקדמיים במשך מאות שנים.

היסטוריה של הציור.

ב-1797 העביר נפוליאון את השינוי לצרפת, והציור חזר לוותיקן רק לאחר הפלת הקיסר ב-1815. כתוצאה מהשינוע הוא ניזוק קשות, והשיקום הראשון רק החמיר את מצבו. השחזור הבא, שבוצע בשנות השבעים של המאה ה-20, קירב את הציור ככל האפשר לזה שהיה לו לפני ארבע מאות שנים.
באופן מסורתי, אמנים תיארו את המשיח עומד על הר (לעתים קרובות יותר רק על גבעה) בין משה לאליהו, בעוד השליחים נשענים לרגליו, מכסים את עיניהם מפני אור בהיר. רפאל בוחר במהלך קומפוזיציוני אחר לציור שלו.

עליו מתואר המושיע מרחף באוויר, כמו במהלך ההתעלות. הזוהר העוטף את דמותו - אותו "ענן קל" - מאיר את שאר הדמויות. החלק התחתון של התמונה, על פי המסורת האיקונוגרפית, מייצג את האפיזודה שבאה מיד לאחר ירידת ישו מההר: רפאל מתאר את נס הריפוי של נער חולה אפילפסיה.
פחד, בלבול, הפתעה, יהירות בחלק זה של התמונה מנוגדים לשקט המלכותי הנובע מדמותו של ישו. מגוון התנוחות והמחוות מבטאים תחושות שונותדמויות ומדגיש את האינדיבידואליות של כל אחד מהם. כושר הביטוי של הדמויות מודגש על ידי האור הנופל משמאל. אולי זו טכניקה שלא נמצאה בעבר בציור שלו; רפאל המציא אותה תוך כדי עבודה נוף תיאטרלי. מאוחר יותר, שיטת תאורה מיוחדת זו הושאלה מרפאל על ידי Caravaggio (1573-1610).

סיפור מעניין מאוד על השילוב של שני ציורים מאת רפאל. (גרסה פנימית)

ציור של Raphael Care.

לפניכם שני ציורים כמעט זהים, שמחברם הוא האמן האיטלקי הגדול רפאל סנצ'ו (רפאל סאנציו/סנטי)... מתקבל הרושם שמישהו "הזיז" בכוונה את התמונה השנייה למטה כדי לחתוך את החלק העליון עם חפץ "מסוכן" - "צלחת מעופפת" מצוירת להפליא... מה שבמציאות היה נכון לחלוטין.

רפאל היה אדם מאוד יוצא דופן, שלעתים קרובות יצא נגד הכנסייה הקדושה. כפי שכינה אותו וסארי המפורסם בכתביו, הוא היה "אתאיסט בעל דמיון עשיר"... הציור הראשון (משמאל) צויר בשנה האחרונה לחייו של האמן (1520) ונקרא "יציאה" .

לאחר שעוררה סערה אמיתית של זעם מצד הכנסייה הקדושה, היצירה המפוארת נידונה להרס. ואז, כשהחליט לשחק בדיחה לא מזיקה על האפיפיור, צייר האמן תמונה שנייה, כאילו הזיז את הקומפוזיציה כולה למטה, וחתך את החלק העליון (הראשי) של התמונה, אשר תיאר את ישו, אשר, על פי המחמירים. קנוני הציור של אז, אסור בשום אופן. הוא כינה את הציור השני "שינוי צורה" (הִשׁתַנוּת)... למרבה הצער, האמן מת מבלי לסיים את הציור השני - הוא הושלם על ידי מיטב תלמידיו והוצג (לבקשת המורה) לוותיקן. אבא היה מרוצה מהיצירה וכינה אותה "אחד הציורים הטובים ביותר" של רפאל...

מקורות

הסצנה כתובה על סמך סיפור הבשורה על אירוע זה (בשורת מתי, בשורת לוקס). ישוע המשיח אומר לתלמידיו שהוא צריך ללכת לירושלים, שם הוא יצלב על הצלב, ואז לקום לתחייה (=לחיות שוב) ולעלות לשמים. ישוע החליט לעודד את תלמידיו להאמין שהוא בנו של אלוהים. הוא לקח עמו את השליחים (=תלמידים). פיטר, ג'יימס וג'וןוטיפס איתם להר תבור, שגם הוא מתואר באייקון. כשקם, פניו זרחו כשמש, בגדיו הפכו לבנים, נביאים נראו אליו משה ואליהו(לימינו של המשיח), והשליחים נפלו ארצה בפחד. באיקונוגרפיה, ישוע עומד על הר תבור בהילה של תהילה מוקפת בכוכב שש הקצוות של המשיח וקרני זהב.

עלילה זו שימשה את מ. בולגקוב כתקדים בסיפור " הלב של הכלב", איפה פרופסור Preobrazhenskyרצה להפוך אדם שקיבל השתלת בלוטת יותרת המוח של כלב. אבל במקום אדם אידיאלי בסיפורו של בולגקוב, נולד שטן.

רפאל סנטי טרנספיגורציה של ישו

1519-1520 שנים. ותיקן פינקוטקה, רומא.

תמונה של הגדול אמן איטלקיעידן הרנסנס (רנסנס של המאה ה-16) רפאל סנטי "התמרת ישו". זה שיקף את הסתירות של שנות עבודתו האחרונות של רפאל ואת כבודו. הוא הושלם לאחר מותו של רפאל על ידי אמן אחר - ג'וליו ר אומנו. תמונה זו מחולקת לשני חלקים. בחלק העליון מוצגת הטרנספיגורציה עצמה - החלק ההרמוני יותר הזה של התמונה נעשה על ידי רפאל עצמו ועונה על מיטב מסורות הרנסנס (צבע, צורה, פלסטיות של דמויות ויישום צבע). הר תבור מעוצב בצורה יוצאת דופן בצורת אבן שטוחה, שעליה מונחים השליחים שנכחו בשינוי. החלק הזה של התמונה הוא בהיר. להלן מתוארים השליחים המנסים לרפא נער דיבוק - הצבע השחור הופיע בציור, נראה כי ישו לא רק הופך כאן, אלא עולה, עוזב את הארץ, והאדם מתחיל לצלול לתוך החושך. גבול זה של צבעים יכול גם לסמל את הגבול בין טבעו של אלוהים לטבעו של האדם, תוך שימת דגש על קדושת המהות האלוהית, המסתורין, הטהרה שלה...

רפאל.שינוי צורה של ישו. 1519-1520. ותיקן פינקוטקה, רומא.

סנדרו בוטיצ'לי, אמן רנסנס איטלקי (1445-1510)

. טריפטיכון טרנספיגורציה

1500G, גלריה (Pallavicini), רומא, איטליה

העלאת לזרוס.

זהו אחד הניסים של ישוע במהלך חייו הארציים. האירוע מתואר בבשורת יוחנן. בביתניא פגש ישו את אחיותיהם של חברו לזרוס, מרתה ומריה.. הם הודיעו לו שלזרוס חולה קשה. כשהגיע המשיח למקום שבו חי לזרוס, לזרוס כבר היה מת 4 ימים ונקבר כמנהג במערה מלאה באבנים. ישוע המשיח הקים לתחייה (=החיה) את לזרוס במילים: " לזרוס, צא החוצה!”, ואלעזר יצא ממערת הקבורה חי בחיתול. לזר חי לאחר מכן עוד 30 שנה והפך לכומר בקפריסין. עלילת תחייתו של לזרוס חיזקה את האמונה בטבעו האלוהי של ישוע המשיח והפכה לאישוש נוסף לטבע זה. בנוסף, עלילה זו מתפרשת כ אב טיפוס של תחייתו של ישוע המשיח. כפי שכותב יוחנן התאולוג, רבים שראו את הנס הזה האמינו בישוע, אך הפרושים, מרוב פחד, "מהיום ההוא החליטו להרוג אותו" (יוחנן י"א: 53)