Песни группы «Самоцветы» отличаются простотой и мелодичностью. Советские романтики до сих пор любимы слушателями, несмотря на то, что репертуар коллектива неизменен уже более 40 лет. Знакомые и родные «Мы желаем счастья вам», «Вся жизнь впереди» по-прежнему звучат в эфирах радио и телевидения, поднимают настроение и внушают оптимизм.
История и состав
Основателем, идейным вдохновителем и руководителем группы на протяжении долгих лет существования остается Юрий Маликов. С возникшего у молодого человека горячего желания организовать музыкальный коллектив и начался ансамбль «Самоцветы».
Молодой выпускник консерватории по классу контрабаса Юрий Маликов оказался в списке участников выставки «Экспо-70» в Японии. Несмотря на то, что у мужчины за месяц до этого появился первенец – сын Дима, музыкант отправился в восьмимесячную заграничную командировку в Страну восходящего солнца.
Там контрабасист познакомился с эстрадной европейской музыкой, которую в стране Советов услышать было сложно. Особенно привлекательной стала техническая сторона концертов.
Молодой музыкант загорелся идеей создания совершенно нового и нетипичного для СССР музыкального коллектива с ярким солистом, похожим на . За восемь месяцев, проведенных в Японии, Юрий скупил огромное количество аппаратуры, необходимой для записи и работы музыкальной группы.
По воспоминаниям Маликова, жена расплакалась, когда увидела, что заработанный гонорар супруг потратил на 15 ящиков техники. И это в период тотального дефицита в стране.
Песня «Увезу тебя я в тундру» группы «Самоцветы»Не тратя времени зря, предприимчивый Маликов сразу занялся организацией ансамбля. Многочисленные прослушивания и просмотры певцов и музыкантов завершились рождением группы, которая поначалу не имела имени и называлась попросту ВИА под управлением Юрия Маликова.
8 августа 1971 года состоялся дебют коллектива в эфире популярной радиопередачи «С добрым утром!». Молодым музыкантам посвятили полный выпуск, слушатели смогли оценить первые песни коллектива, в том числе «Увезу тебя я в тундру». Любителям музыки предложили придумать название группе. Среди тысяч вариантов Юрий Маликов выбрал «Самоцветы». Как объяснял руководитель коллектива, участники по-своему сверкают на сцене, словно драгоценности.
Первый состав коллектива многократно менялся, но солист оставался ярким и привлекательным. По признанию Маликова, идеал в лице Тома Джонса являлся ориентиром. В конце концов, сформировался постоянный состав, с которым записаны хиты группы: Ирина Шачнева, Эдуард Кролик, Сергей Березин, Геннадий Жарков, Валентин Дьяконов, Николай Раппопорт.
Впрочем, не все гладко складывалось в жизни ВИА «Самоцветы». В 1975 году, на вершине творческого успеха, часть коллектива уходит из состава ансамбля и организует собственное ВИА «Пламя».
Песня «Вся жизнь впереди» группы «Самоцветы»Тогда Маликов совершил невозможное – в кратчайшие сроки выбрал новых музыкантов, переписал с ними репертуар группы, одновременно наполовину обновив его. Кроме того, с новыми участниками организован и проведен большой сольный концерт.
В состав вошли уже опытные профессиональные звезды, такие как и , пришедшие из коллектива «О чем поют гитары». Группа стала неимоверно популярной, активная гастрольная работа велась в городах Союза. Участвовал коллектив в зарубежных концертах и фестивалях.
Многие звезды эстрады начинали в «Самоцветах». В разное время в группе выступали , . Некоторых музыкантов, приходивших на прослушивание, Маликов не брал в коллектив, потому что считал, что им необходимо заниматься сольной карьерой. В этом числе оказались , . Как показало время, руководитель ВИА не ошибся с советами.
После Олимпийских игр 1980 года поп-культура отходит на второй план, а на первом оказываются рок-группы. Количество выступлений падает, как и популярность ВИА «Самоцветы». Музыканты постепенно обзаводятся семьями, концерты отвлекают от воспитания детей и спокойной домашней жизни.
Песня «Люди встречаются» группы «Самоцветы»В 1992 Юрий Маликов вынужден прекратить работу коллектива. Однако уже в 1996 году в передаче «Золотой шлягер» вышел выпуск, посвященный легендарному ВИА. На сцене собрались 30 бывших участников. Песни вызвали настолько положительный отклик эмоций и воспоминаний у телезрителей, что группа возобновила работу и выступления.
Музыка
Для Советского Союза 70-х годов репертуар «Самоцветов» стал по-новому живым, близким сердцу каждого слушателя. Тексты просты, мелодии романтичны. Шлягерами незамедлительно становились композиции группы «Там, где клен шумит», «Льется музыка», «Листья желтые над городом кружатся», «Люди встречаются». Песни доносились со стадионов и концертных залов, где с аншлагом проходили концерты.
Песня «Мой адрес – Советский Союз» группы «Самоцветы»Впервые прозвучав в эфире «С добрым утром!», песни «Самоцветов» попадают в программы «Маяк», «Здравствуй, товарищ» и другие. Композиция «Мой адрес – Советский Союз» стала визитной карточкой коллектива, с нее начинались концерты группы.
Впервые живьем публика увидела любимцев на выступлении в летнем театре сада Эрмитаж в Москве. Программа коллектива отличалась от выступлений других ансамблей. Юрий Маликов отказался от конферансье, скучных сухих связок между песнями. Солист и музыканты самостоятельно комментировали, общались с публикой.
Песня «Мы желаем счастья вам» группы «Самоцветы»Впервые в программе задействованы юмористы. дебютировал на сцене с «Самоцветами». Режиссерские находки ведения концерта, грамотная работа с освещением позволяли сделать выход артистов на сцену оригинальным и увлекательным. Неудивительно, что залы и стадионы неизменно переполнялись поклонниками коллектива.
"Самоцветы" записали четыре пластинки с песнями в советский период. После возвращения на сцену, а именно с 1995 года, вышло еще около десяти альбомов, включающих в себя попурри из старых песен, полюбившиеся композиции в новой аранжировке, а также несколько свежих произведений.
«Самоцветы» сейчас
После громкого возвращения на сцену группа продолжает выступать и давать концерты и в 2018 году. На фото основного состава коллектива улыбающиеся, позитивные, неизменно молодые душой музыканты действующего состава – Елена Преснякова, Александр Нефедов, Олег Слепцов, Георгий Власенко.
Юрий Маликов признается, что концертов не так много, но они стабильно присутствуют в жизни группы. Регулярно организуются большие сольные выступления, куда с удовольствием приходят бывшие участники.
Руководитель ансамбля однажды предложил дочери , которая, как и отец, выступала на сцене, продолжить работу над музыкальным детищем и вдохнуть в него новую жизнь. Так появился коллектив , первое выступление которого состоялось на юбилейном концерте, посвященном 35-летию легендарной группы.
Новое поколение ансамбля исполняет песни, любимые и знакомые поклонникам ВИА Юрия Маликова, выпущено и записано несколько композиций непосредственно для нового состава «Самоцветов», на которые сняты клипы.
Дискография
- 1973 – «Мой адрес - Советский Союз»
- 1973 – «Самоцветы»
- 1975 – «У нас, молодых»
- 1980 – «Путь к сердцу»
- 1983 – «Прогноз погоды»
- 1995 – «Там за облаками»
- 1996 – «Все что в жизни есть у меня»
- 1996 – «Двадцать лет спустя»
- 1997 – «Мы стали другими»
- 2000 – «Самое лучшее»
- 2001 – «Бульвар звезд»
- 2001 – «Записи 70х, 80х»
- 2003 – «Колоколенка»
- 2003 – «Первая любовь»
- 2006 – «Новое любовное настроение»
- 2009 – «Grand Collection»
- 2009 – «NEW Самоцветы»
- 2010 – «Золотые хиты»
- 2010 – «У нас, молодых»
Любой мужчина, будь он первобытным охотником, храбрым мореплавателем, бравым воином, смелым космонавтом или обычной звездой шоу-бизнеса, рано или поздно, окончив все свои дела и совершив все подвиги, возвращается домой. А кто же его ждет дома?
Люся
Людмила Вьюнкова (Маликова), биография которой является предметом изучения данной статьи, начала свой жизненный путь на старинной Дербеневской улице города Москвы, где у ее отца Александра Васильевича и матери Валентины Феоктистовны была своя крошечная квартира с единственной восемнадцатиметровой комнатой.
Люся, единственная дочь семьи Вьюнковых, родилась 2 апреля 1945 года, за месяц до праздничного салюта великой победы. Так случилось, ее что родители развелись, когда она была еще маленькой, однако девочка в основном воспитывалась Александром Васильевичем. Валентине Феоктистовне же было суждено исполнить не менее важную миссию в жизни своей дочери - воспитать ее детей Диму и Инночку, будущих звезд отечественной эстрады.
А пока юная Людмила Вьюнкова росла девочкой музыкальной и очень пластичной. И все, что ее интересовало в детстве помимо учебы и конфет - это танцы.
Ниже на фото - Людмила Вьюнкова (Маликова) в молодости.
Мюзик-холл
Учреждение культуры «Московский Мюзик-холл» было одним из самых известных развлекательных заведений города Москвы, первое упоминание о котором датировалось еще 20 годами прошлого столетия. В 1937 году он, также как и "Ленинградский Мюзик-холл", был закрыт по велению того времени.
На фото ниже - "Московский Мюзик-холл". Сцена из спектакля «Когда загораются звезды», 1960 год
Однако в 1960 году этот музыкальный театр вновь вернулся и начал возрождаться, с более яркой и насыщенной программой. С афиш «Московского Мюзик-холла» на длинные очереди у его касс взирали такие звезды 60-х, как М. Бернес, Л. Миров, М. Новицкий и К. Лазаренко. А в скором времени на сцене театра заблистал знаменитый хореографический ансамбль "Радуга".
Его солисткой и стала семнадцатилетняя Людмила, поступившая в "Мюзик-холл" сразу же после окончания школы.
Так Людмила Вьюнкова (Маликова), биография которой подлежит нашему изучению, испытала на себе радость первых гастролей, выездов за границу и даже познакомилась с чудесным романтичным городом Парижем. Популярность "Мюзик-холла" была просто огромной, ведь то время было еще слишком скупо на подобного рода музыкальные театры и смелые выступления их блистательных танцовщиц. Жизнью девушки стало шоу, музыка, пышные приемы и банкеты. В числе ее зрителей на сцене "Мюзик-Холла" нередко можно было увидеть таких знаменитостей, как М. Магомаев, Н. Сличенко и Ю. Гуляев.
Юрий Маликов
Людмила Вьюнкова (Маликова) и биография этой, тогда еще девятнадцатилетней танцовщицы, дала резкий разворот 5 января 1965 года, когда в дверь ее гримерки постучалась сама судьба.
Юрий Маликов, который в тот вечер вместе со своими друзьями пришел на концерт "Московского Мюзик-Холла", в далеком 1965 году был застенчивым юношей из провинции, совсем недавно приехавшим покорять столицу с одним контрабасом в руках. Знакомство его, простого парня из Ростовской области, со звездой варьете этого музыкального театра было сравнимо разве что со знакомством с какой-нибудь мировой звездой уровня Софии Лорен.
Он родился 6 июля 1943 года на хуторе Чеботовка в семье инженера-строителя Федора Михайловича и учительницы Раисы Ивановны. Родители Юрия были простыми деревенскими людьми. Отец-фронтовик был человеком музыкальным, хорошо играл на балалайке, гармошке и аккордеоне. Именно этот инструмент принял ключевое участие в музыкальной карьере будущего мужа Людмилы Вьюнковой, который с раннего детства научился подбирать на нем мелодии.
К моменту вмешательства Юрия Федоровича в жизненный путь любви всей своей жизни, он был студентом Московской государственной консерватории и уже работал в «Москонцерте» — в составе одного из инструментальных ансамблей. А Людмила Вьюнкова, биография которой сегодня находится под нашим пристальным вниманием, за два года своей танцевальной карьеры уже успела объехать с выступлениями практически полмира.
В 1970 году он надолго уедет в Японию в составе советской делегации, где 8 месяцев будет выступать в эстрадном коллективе, а на все заработанные деньги купит дорогую хорошую аппаратуру для своего проекта "Самоцветы", идею которого он придумал, еще находясь в Стране Восходящего Солнца. Его ВИА "Самоцветы" приобретут поистине бешеную популярность в Советском Союзе, будут много лет давать по несколько концертов в день с аншлагами, породят целую плеяду таких звезд отечественной эстрады, как А. Глызин, В. Кузьмин, А. Барыкин, В. Добрынин и многих других.
А пока же он нерешительно поздоровался с очаровательной танцовщицей Людмилой, отдыхающей в гримерке "Мюзик-Холла", и влюбился в нее с первого же взгляда.
На фото - Людмила Михайловна Вьюнкова, биография которой отныне будет неразделима с биографией мужа Юрия Маликова.
Семья
9 октября 1966 года Юрий Маликов и Людмила Вьюнкова стали мужем и женой. Шумное и веселое торжество двух артистов состоялось в ресторане Центрального дома журналистов на Никитском бульваре.
До свадьбы они встречались достаточно долго, но редко. Оба были людьми творческими и постоянно занятыми на репетициях и гастролях. Однако круги их отдельных самостоятельностей постепенно сузились и превратились в один.
Поначалу молодожены 3 года жили у Александра Васильевича (отца Людмилы) в его крошечной квартире на Дербеневской улице. Он, как мог, заботился о молодых артистах. Готовил им их любимые котлеты с жареной картошкой и часто уходил из дома на несколько часов погулять, чтобы дать возможность дочери и зятю побыть наедине.
Через какое-то время Юрий через Союз композиторов смог выбить им двухкомнатную квартиру на Преображенской улице, а 1970 год принес супругам их первенца - сына Диму.
Дмитрий Маликов
Людмила Вьюнкова (Маликова), биография ее мужа Юрия, а затем и сына Дмитрия, явились основой для всей творческой династии их семьи. Сегодня нельзя встретить кого-либо, кто не знал бы звезду отечественного шоу-бизнеса Диму Маликова, который появился на свет 29 января 1970 года.
После его рождения Людмиле пришлось пережить свою первую настоящую профессиональную трагедию - ей пришлось уйти из "Московского Мюзик-холла". Муж Юрий же практически сразу уехал в свою историческую длительную командировку в Японию, после которой изменится вся дальнейшая жизнь семьи Маликовых.
Воспитанием Димы, а затем и Инны — второго ребенка Людмилы и Юрия, родившейся через семь лет — занялась бабушка Валентина Феоктистовна. Кроме внуков, на ее плечах лежало и все хозяйство молодой артистической семьи.
На сегодняшний день Дима Маликов, сын Людмилы Вьюнковой, является одним из немногих примеров отечественной популярной музыки, чье имя за его 48 лет ни разу не было замечено ни в одной из хроник скандальных новостей. Став известным прежде всего как эстрадный исполнитель собственных песен, на самом деле Дмитрий стал серьезным композитором инструментальных произведений, а также искусным пианистом. В 2010 году ему было присвоено звание Народного артиста Российской Федерации.
Правда, поначалу музыку Дима Маликов совсем не любил. В детстве ему больше нравилось играть в хоккей и носиться с друзьями по двору. А нанятый родителями преподаватель по музыке, придя домой к своему ученику и зайдя в его комнату, мог часто увидеть вместо Димы раскрытое настежь окно.
Мы жили в обычной московской квартире на Преображенке, на первом этаже. Но когда ко мне приходил преподаватель, я выпрыгивал из окна и убегал играть в хоккей. Разъяренный преподаватель вбегал к бабушке на кухню и говорил: «Ваш внук ненавидит музыку!»...
Дима Маликов всегда был неисправимым романтиком.
Его первой любовью стала известная певица Наталья Ветлицкая, с которой он даже прожил в гражданском браке около 6 лет. После того, как Наталья ушла от него к другому мужчине, Маликов надолго погрузился в депрессию, выйти из которой он смог только повстречав в 1992 году свою единственную официальную жену - дизайнера Елену Вячеславовну Изаксон. Они вместе уже двадцать шесть лет.
Елена до Дмитрия уже воспитывала дочь от первого брака Ольгу. Дмитрий с теплом принял ребенка любимой жены и через несколько лет ее удочерил.
Поначалу пара также жила в гражданском браке, поженившись лишь спустя восемь лет, когда у них родилась их общая дочь Стефания.
Стефания Маликова
В биографии Людмилы Вьюнковой (Маликовой) внучка Стефания появилась 13 февраля 2000 года, накануне Дня всех влюбленных. В этом году она уже отпраздновала свое совершеннолетие.
Стефания ведет публичный светский образ жизни, работает моделью и сама зарабатывает себе на жизнь.
К своим 18 годам девушка успела окончить музыкальную школу, играет на гитаре и фортепиано, отлично рисует и танцует, однако свое профессиональное будущее пока не определила.
Она - гордость своего знаменитого отца Дмитрия Маликова.
Инна Маликова
Второй ребенок в биографии Людмилы Вьюнковой (Маликовой), дочь Инна, родилась 1 января 1977 года.
В то время был сложный для ВИА "Самоцветы" период - из ансамбля ушло несколько солистов и организовало свой собственный коллектив ВИА "Пламя". Людмила и Юрий Маликовы разрывались между домом и работой. Поэтому воспитанием их дочери все также занималась бабушка.
Сам Юрий Маликов в мыслях никогда не расставался со своим музыкальным детищем. Вот как вспоминала свое детство его дочь Инна:
Однажды, когда я была еще маленькой, он отправился со мной гулять: посадил на санки и покатил. Я с санок слетела в сугроб и осталась там сидеть, а папа с пустыми санками пошел дальше. Пришел домой, оглянулся — а меня нет. Искал он меня очень долго. После того случая ему не разрешали со мной гулять, да он и сам не рвался...
На фото - Инна Маликова со своим сыном Дмитрием.
Сегодня Инна Маликова - Заслуженная артистка России, известная певица, актриса и телеведущая. Кроме того, она является солисткой и руководителем группы «Новые Самоцветы», которая существует уже 12 лет.
26 января 1999 года у нее родился сын - Дмитрий Маликов-младший, второй внук Людмилы Вьюнковой. Он учится во Франции, мечтает о карьере шеф-повара и уже сейчас проводит кулинарные мастер-классы на своем интернет-канале.
Эпилог
Дата рождения Людмилы Вьюнковой — 2 апреля — совпадает с годовщинами таких исторических событий, как, например, первый выход в море легендарного "Титаника" в 1912 году и свадьба Чарльза Диккенса в 1836, бракосочетание Наполеона I в 1810 году и первый выход на свободу после заключения маркиза де Сада, случившегося в 1790-м. В 1613 году Иван Сусанин совершил свой известный подвиг, заведя поляков в лес. Наконец, сам Юлий Цезарь в этот день 47 года до н. э. разбил понтийского царя Фарнака, сказав свою знаменитую фразу: «Пришел, увидел, победил»...
Насколько противоречивы и разнообразны эти вошедшие в историю факты, настолько точно они отображают всю внутреннюю суть Людмилы Вьюнковой, этой удивительной женщины, которая, выйдя замуж за Юрия Маликова, сумела поддержать и вдохновить мужа, а также положить начало одной из самых замечательных творческих династий страны.
Она избегает публичности и журналистов, найдя для своей жизни единственный и простой смысл - быть опорой для любимого мужа, сына, дочери, внуков и даже правнучки Анечки, родившейся в августе 2016 года.
Ее мужу Юрию с ней очень хорошо, они постоянно вместе. Даже если и ругаются, то только слегка.
Вместе пара уже 52 года. 9 октября 2018 года они отпраздновали уже топазовую свадьбу, успешно до этого встретив ивовую и золотую.
На фото ниже - три поколения семьи Маликовых.
Людмила и Юрий вырастили дружную, красивую и талантливую семью, настоящую творческую династию. Все Маликовы постоянны в своих чувствах и всегда выбирают себе единственного спутника жизни.
Они все друг на друга похожи и считают себя счастливыми людьми, чьи мечты сбываются или сбылись, и которым совершенно нечего жаловаться на жизнь.
Вокально-инструментальный ансамбль «Самоцветы» - советская и российская музыкальная группа (вокально-инструментальный ансамбль (ВИА)). Создатель и бессменный руководитель - Народный артист России Юрий Маликов . Среди известных песен такие, как: «Увезу тебя в тундру», «Мой адрес - Советский Союз», «Там, за облаками», «Вся жизнь впереди», «Не повторяется такое никогда», «Всё, что в жизни есть у меня », «Экипаж - одна семья», «Школьный бал» (исп. Валентин Дьяконов), «Если будем мы вдвоём» (исп. Анатолий Могилевский), «Верба».
Энциклопедичный YouTube
-
1 / 5
В начале 1970 года недавнему выпускнику Московской консерватории по классу контрабаса Юрию Маликову предложили поехать в Японию на выставку ЭКСПО - 70. В Японии Маликов увлекся современной музыкой и особенно ее технической стороной. В результате все заработанные за восемь месяцев средства были потрачены на пятнадцать ящиков музыкальной аппаратуры и инструментов для будущего ансамбля.
По приезде в Москву Юрий Маликов сразу занялся организацией ансамбля. Было прослушано огромное количество музыкантов пока, наконец, состав коллектива был определен. Записав с ансамблем несколько песен, Юрий Маликов обратился к режиссёру популярной радиопередачи «С добрым утром!» Екатерине Тархановой, с которой познакомился еще в Японии (на ЭКСПО - 70 она работала на стенде Всесоюзного радио) и которая, в свою очередь, представила его главному редактору передачи Эре Куденко. Песни ансамбля ей понравились, и 8 августа 1971 года в рамках программы «С добрым утром!» была сделана целая передача о новом коллективе, в исполнении которого прозвучали две песни: русская народная «Пойду ль я выйду ль я» и впервые песня М. Фрадкина «Увезу тебя я в тундру». А в конце программы среди радиослушателей был объявлен конкурс на лучшее название нового ансамбля (пока он назывался ВИА под управлением Юрия Маликова). В адрес редакции пришло несколько десятков тысяч писем, в которых предлагалось 1183 разных названия. Из них музыканты выбрали «Самоцветы»… И не только потому, что в их первой, сразу ставшей шлягером песне «Увезу тебя я в тундру», были такие слова: «Сколько хочешь самоцветов, мы с тобою соберем!». «Это название очень точно определяло направление нашего коллективного творчества, - вспоминает Юрий Маликов. - В нем каждый должен был как бы засветиться гранями своего таланта, раскрыть как можно полнее свои возможности в коллективе, дополнить друг друга».
20 октября 1971 года ВИА под руководством Юрия Маликова вышел в эфир уже с новым названием - «Самоцветы». Их песни звучали теперь и в программе «Маяк», и по первой программе радио, и в молодежной редакции, и в передаче «Здравствуй, товарищ!». Но в основном вся начальная деятельность ансамбля осуществлялась через Москонцерт. Впервые «живьем» зрители увидели их на большом эстрадном концерте в летнем театре сада Эрмитаж в Москве, в котором они исполнили несколько песен.
Первый состав ансамбля постепенно видоизменялся и в конце концов выделилась основная группа исполнителей, с которыми и записывались потом самые известные песни «Самоцветов». Это Ирина Шачнева, Эдуард Кролик, Сергей Березин, Геннадий Жарков, Валентин Дьяконов, Николай Раппопорт. В течение 1972 года пробовались и другие музыканты. В коллектив пришли Юрий Генбачев, Анатолий Могилевский, Юрий Петерсон. Этому, сформировавшемуся первому составу «Самоцветов» обязаны своей популярностью песни, составившие «золотой фонд» ансамбля: «Увезу тебя я в тундру», «Не повторяется такое никогда», «Добрые приметы», «Верба», «Не надо печалиться», «У деревни Крюково», «Строим БАМ», «Если сердцем молод», «Горлица», «Песня моя, песня», «Снежинка», «Школьный бал», «Багульник», «Там, за облаками», фестивальная песня «О дружбе», «У нас, молодых», «На земле живет любовь», «За того парня», «Экипаж - одна семья» и др. Песни «Самоцветов» - результат сотрудничества с композиторами М.Фрадкиным, С.Туликовым, В.Шаинским, Э.Ханком, В.Добрыниным, О.Ивановым, Я.Френкелем, 3.Бинкиным, А.Экимяном, Н.Богословским, поэтами П.Леонидовым, М.Пляцковским, Р.Рождественским, И.Шафераном, Л.Дербеневым, М.Рябининым, С.Островым, Е.Долматовским. А песня Д.Тухманова на стихи В.Харитонова «Мой адрес - Советский Союз» долгие годы была визитной карточкой коллектива: ею начинался и заканчивался каждый его концерт.
ВИА «Самоцветы» пели о любви, о родной земле, о романтике трудных дорог, пели о том, что всегда волновало и волнует молодежь. Они были одними из немногих вокально-инструментальных ансамблей на советской эстраде, исполнявшими песни патриотического звучания.
В 1972 году ансамбль «Самоцветы» впервые поехал на шлягер-фестиваль в Дрезден. Солист ансамбля Валентин Дьяконов занял шестое место в общем зачете из 25-ти исполнителей, а в Дрездене вышла пластинка с четырьмя песнями «Самоцветов». Это было, пожалуй, первое серьезное творческое испытание. В дальнейшем ВИА «Самоцветы» стал лауреатом Международных музыкальных фестивалей и конкурсов в Варшаве, Берлине, Праге, Гаване, Милане, показывал своё искусство в странах Латинской Америки и Африки. И много, и с большим успехом гастролировали по родной стране. С 1972 года они постоянно выступали в Лужниках: с сольными концертами, концертными отделениями, в сборных программах. В 1974–1975 годы «Самоцветы» давали по десять концертов (10 дней - 10 концертов) на стадионе «Динамо». Концерты проводились при любой погоде, они шли с полным аншлагом - собирали около 17 тысяч зрителей. Гастрольные поездки «Самоцветов» охватывали более 30 городов СССР: Киев, Минск, Алма-Ата, Тбилиси, Ростов, Куйбышев, Уфа, Свердловск и многие другие. Работая на гастролях, выступали на огромных стадионах и во дворцах спорта.
В 1975 году, на пике известности, в результате творческого кризиса несколько солистов ушли из «Самоцветов» и создали свой коллектив - ВИА Пламя , а Юрий Маликов набрал новый состав. За двадцать дней ему удалось сформировать фактически новый ансамбль (из старого состава остались Александр Брондман, Евгений Курбаков, постановочная группа и только что зачисленный в ансамбль в качестве солиста Владимир Винокур), и подготовил целый сольный концерт с новыми исполнителями, наполовину обновив репертуар. В новый состав «Самоцветов» вошли музыканты-профессионалы: барабанщик В. Полонский, пришедший из ВИА «Веселые ребята», трубач Валерий Беседин из Москонцерта, аранжировщик, пианист Виталий Кретюк, работавший с Аллой Пугачевой в ансамбле «Ты, я и песня», гитарист Валерий Хабазин из ВИА «Веселые ребята», Елена Кобзева (Преснякова) и Владимир Пресняков из коллектива «О чем поют гитары». Через школу «Самоцветов» прошли многие кумиры 1980-х и 1990-х годов - Алексей Глызин, Владимир Кузьмин, Александр Барыкин, Вячеслав Добрынин, Аркадий Хоралов, Сергей Беликов, Андрей Сапунов…
ВИА «Самоцветы» стремился оживить концертную форму выступлений. Режиссёрское построение концерта включало точные световые акценты, подчеркивающие движение программы, рождающие атмосферу внимания и сосредоточенности, а там, где необходимо, и решительно ломающие ритм действия и настроение. «Самоцветы» не только пели, но и комментировали своё выступление, отказавшись от услуг конферансье и назойливых служебных «связок». Именно в «Самоцветах» дебютировал в качестве пародиста Владимир Винокур, а позднее его заменил юморист Сергей Кузнецов.
Всеобщий кризис вокально-инструментальных ансамблей в СССР начался с Олимпиады - 80. Чтобы показать зарубежным спортсменам прогрессивность социалистического строя, из подполья выпустили рок-культуру. В это время ансамблям постепенно разрешили иметь свой репертуар, музыканты получили возможность исполнять песни собственного сочинения. «Самоцветам» была предоставлена новейшая аппаратура, сцена театра Эстрады. А в 1984 году после публикации в газете «Правда» выступления секретаря ЦК КПСС по идеологии К. У. Черненко начали расформировывать многие эстрадные музыкальные коллективы. После долгих и тщательных проверок ВИА «Самоцветы» уцелел.
Но расставания со сценой избежать не удалось. Та молодежь, которая слушала «Самоцветы» в 1970-х годах, уже повзрослела, а новое поколение почти полностью ушло в увлечение рок-музыкой. «Самоцветы» стали терять своего слушателя. С появлением многочисленных поп-групп («Ласковый май», «Мираж», «Восток» и др.) и новых солистов популярность «Самоцветов» упала. «Ребята устали, выдохлись, - вспоминает Юрий Маликов. - У кого-то появились внуки, кто-то ушел в бизнес или эмигрировал. Пришло другое поколение зрителей, и им нужны были свои кумиры…». За кулисами ансамбля выросли будущие «эстрадные звезды»: в 1987 году в «Самоцветах» дебютировал Дмитрий Маликов, Владимир Пресняков-младший стал выступать в группе «Круиз».
В 1992 году Юрий Маликов был вынужден приостановить деятельность ансамбля. Тигран Асламазян занимался ваучерной приватизацией в правительстве Гайдара, Валентин Дьяконов стал аранжировщиком и звукорежиссером, Олег Слепцов создал собственную группу, Александр Нефедов занялся собственной карьерой, Владимир Пресняков начал работать вместе с сыном. Юрий Маликов занимался молодежным телевизионно-артистическим клубом «Корус», снимал телепередачи и клипы, возглавлял жюри различных песенных конкурсов. А в 1996 году - год 25-летия ВИА «Самоцветы», ему предложили для передачи «Золотой шлягер» вспомнить несколько мелодий «Самоцветов». На съемку собралось более 30 артистов из составов разных времен. Эффект их выступления был настолько неожиданным, что через полгода на ОРТ вышли знаменитые «Старые песни о главном». После этого некоторые участники ансамбля решили возобновить выступления - «Самоцветы» возродились.
О творческой стороне биографии Юрия Маликова, то есть об ансамбле “Самоцветы”, создателем и руководителем которого он являлся долгие годы, знают все. А вот о личной жизни талантливого музыканта известны лишь разрозненные факты. Например, то, что он – отец известных и всеми любимых артистов Дмитрия и Инны Маликовых. И как-то мало кто задумывался над вопросом: а кто же их мать? Какая на самом деле жена Юрия Маликова Людмила Михайловна , чем она покорила своего известного мужа и как ей удалось воспитать таких замечательных детей?
Жена Юрия Маликова – фото
Что касается покорения известного мужа, то в момент знакомства Юрия Маликова с будущей женой, а именно 5 января 1965 года, покоряла не она, а покорять приходилось её. Юрий Маликов был ещё только начинающим музыкантом, а Людмила Вьюнкова (такова девичья фамилия героини нашей статьи) – балериной из “Мюзик-холла”, с успехом гастролировавшей по всему миру. Фото жены Юрия Маликова в молодости представлено далее.
Знакомство произошло именно в “Мюзик-холле”, где они давали концерт по приглашению Марии Лукач. Она же и провела Юрия Маликова в гримёрку ансамбля “Радуга”, где Людмила Михайловна спокойно пила кофе. При виде такой красоты и грации неопытный музыкант немного растерялся, но отчётливо понимал, что перед ним – его мечта. Чувствуя, что если не сделает первый решительный шаг, то другого шанса может и не быть, предложил проводить девушку домой. Так и началась их дружба. Встречи были достаточно редкими (а как же иначе? ведь оба творческие люди – то репетиции, то гастроли), но постепенно молодые люди стали друг другу очень близкими и дорогими.
Свадьба Юрия Маликова и его избранницы состоялась 9 октября 1966 года. К этому моменту музыкант ухитрился даже купить собственную машину, чтобы жену привезти на ней домой. Правда, ехали они в однокомнатную квартирку отца Людмилы Михайловны, в которой после свадьбы прожили ещё три года. Когда у Юрия Маликова с женой родился сын Дмитрий, артист уехал в длительную экспедицию в Японию, откуда вернулся заражённый идеей создать собственный ВИА.
О том, что вышло из этой идеи, знает вся страна. А вот в семье из-за этого стало резко не хватать внимания папы и мужа. Но мудрая Людмила Михайловна без упрёков пережила это сложное время.
Жена артиста Юрия Маликова сумела оказать мужу поддержку и в нужный момент прикрывать его тылы, занимаясь воспитанием детей. Наверное, именно поэтому она пользуется сейчас такими любовью и уважением со стороны детей и мужа.
У своего сына она работает менеджером, с мужем поёт на концертах ВИА “Самоцветы”. Юрий Маликов и его жена не любят задумываться о возрасте, ведь сил ещё на многое у них хватает. А главное – за версту видно любовь и трепетное отношение друг к другу, которое сквозит в каждом слове и жесте этой четы.
Этот ансамбль был создан в 1971 году, его руководителем был Юрий Маликов. ВИА считался официозным, так как тематика их песен была в основном комсомольско - патриотической, хотя в их репертуаре были и другие отличные песни, такие как «Верба» или «Уголок России». Всего они выпустили 4 диска гиганта, множество сборников и миньонов.
Впервые музыканты собрались вместе в 1970, а первые концерты дали уже в следующем 1971 году. История коллектива началась с того, что выпускник Московской консерватории Юрий Маликов получил предложение поехать на выставку ЭКСПО 70, которая проходила в Японии, он давно хотел создать свой музыкальный коллектив, а в Японии увлекся современной музыкой. Вернувшись, он начал вплотную заниматься организацией собственного ансамбля.
В 1971 году, в рамках программы «С добрым утром» вышла целая передача о новом коллективе, прозвучали 2 их песни, так состоялся телевизионной дебют ансамбля, в рамках той - же передачи объявили конкурс на лучшее название для него, название «Самоцветы» было предложено самими зрителями и понравилось музыкантам.
Первая же песня "Самоцветов", которая называлась «Увезу тебя я в тундру»,(которую в последствии исполнял Кола Бельды) стала настоящим шлягером. А их дебютное, живое выступление состоялось в театре сада Эрмитаж и прошло с огромным успехом.
Основными участниками ансамбля были Ирина Шачнева Сергей Березин, Эдуард Кролик, Валентин Дьяконов, Геннадий Жарков, Николай Раппопорт, в этом составе они записали свои золотые хиты, такие как «Добрые приметы», «Не надо печалиться» и многие другие. Музыку для ансамбля писали такие известные композиторы как В. Добрынин, С. Туликов и многие другие, авторами текстов песен были Д. Тухманов и Р. Рождественский. Визитной карточкой коллектива была песня «Мой адрес - Советский Союз». Ансамбль объездил с гастролями всю страну. Практически все их песни сразу же становились настоящими шлягерами.
В 1972 году ансамбль принял участие в Дрезденском шлягер - фестивале, а Валентин Дьяконов занял на нем 6 место. В дальнейшем они стали лауреатами многих музыкальных конкурсов, они побывали с гастролями во многих странах мира. В 1975 году, несмотря на пик популярности "Самоцветов", ведущие музыканты ансамбля покинули коллектив и создали свой ВИА «Пламя» . В течении 20 дней Маликов не только собрал новый состав, но и подготовил для них полноценную концертную программу, репертуар коллектива обновился почти наполовину. В 80 - 90 х годах через ВИА прошли многие кумиры 80-х, такие как Владимир Кузьмин, Вячеслав Добрынин, Анатолий Могилевский и многие другие, в ансамбле дебютировал будущий блестящий артист Владимир Винокур. Музыканты не только выступали, но и блестяще комментировали свои выступления. По окончании Олимпиады 1980 года, интерес к ВИА начал постепенно падать, во многом по причине того, что функционеры решили продемонстрировать современность социалистического строя и перед Олимпиадой разрешили выступать многочисленным рок-командам.