Принято считать, что наши дни — эпоха негероическая, что режиссерский театр уводит личность актера со сцены, что актер — лишь краска на холсте. Но, пусть проще или злее, пусть больше не обладающие внешностью романтических принцев — хорошие молодые актеры у нас есть. Ради них стоит выбраться в театр в ближайшее время.
Мастерская Брусникина
Из однокурсников и главного театрального открытия минувшего сезона не хочется выделять отдельные имена. Это команда из 21 человека, которые могут создавать на сцене абсолютно все. Это лица поколения, на которые хочется смотреть. И смотреть можно: ребята не разбежались после выпуска из Школы-студии МХАТ по разным театрам, а остались все вместе — в театре «Человек» и на других московских сценах.
Когда и где смотреть?
Ближайшая премьера — спектакль «Сван» в 10 и 11 ноября. Это остросоциальная история об отношениях трудовых мигрантов (если говорить менее толерантно, гастарбайтеров) и чиновников, написанная в стихах. Режиссер Юрий Квятковский в тандеме с хореографом Виталием Боровиком построили пластический перформанс на импровизации. А самый многообещающий и масштабный проект «Мастерской» — серия моноспектаклей в , поставленных лучшими современными режиссерами. Премьера назначена на начало 2016 года.
Никита Кукушкин
Небольшого роста, лысый, с вычерченными линиями лица и огромными глазами (когда в спектакле «Елка у Ивановых» актер бегает между зрительскими рядами в роли сумасшедшего, кажется, что они вот-вот выпадут из орбит), Кукушкин уже успел стать одним из самих заметных артистов «Гоголь-центра» и сняться в нескольких фильмах.
Когда и где смотреть?
Один из ближайших спектаклей — «(М)ученик» в по переписанной специально под отечественные реалии пьесе Мариуса фон Майенбурга (6 и 7 ноября), в котором Кукушкин сыграл главную роль и успел номинироваться с ней на «Золотую Маску». В этой роли актер явно перешагивает через себя — удивительно, как образ закрытого неврастеника-психопата с навязчивыми идеями ложится на этого крепкого парня с характерной внешностью, игравшего нелепого, звероподобного, с оттенком гопничества Тюху в «Братьях» и странного неотесанного мужика в «адидасе» с борсеткой в исследовании русской жизни Кирилла Серебренникова «Кому на Руси жить хорошо».
Мария Смольникова
Ярчайшая актриса наших дней — кукольная Мария Смольникова, которая может одинаково хорошо сыграть жизнерадостную девушку Катю в пространстве Второй мировой войны в фильме Бондарчука «Сталинград» и гротескного дедушку Ленина в спектакле Дмитрия Крымова «Горки-10».
Когда и где смотреть?
6 и 7 ноября — спектакль «О-й. Поздняя любовь» в . Спектакль Крымова о больном ментально и физически обществе — жутковатая и гомерически смешная интерпретация пьесы Островского. Смольникова предстанет перед зрителем в образе главной героини Людмилы. Она единственный персонаж пьесы, которому вроде бы не чужды человеческие чувства. Но по факту Смольникова играет дурочку. Страшненькую, с бровями Брежнева и сутулую дурочку — играет так, что возникает и сострадание к несчастным и нелепым героям пьесы, и понимание их товарно-денежных отношений.
Инна Сухорецкая
Волшебная актриса театра «Практика» — танцующая и поющая, всегда идеально у«комплектовывающаяся» в роли, как будто для нее написаны вырыпаевские пьесы. Идеальный пример счастливой истории, когда актер находит своего режиссера.
Когда и где смотреть?
— особенный: в маленьком зале не убежать и не спрятаться ни зрителю, ни актеру. 3 ноября здесь пройдут «Петр и Феврония Муромские» — историю о христианских святых преподнесут в жанре музыкального спектакля, погрузив зрителя в фантастическую быль о всепобеждающей любви. Кстати, это лауреат премии «Золотая Маска» в номинации «Эксперимент». 5 и 6 ноября можно увидеть спектакль «Иллюзии» по одноименной пьесе Ивана Вырыпаева в его же постановке. Там Инна Сухорецкая и еще трое артистов выстраивают иллюзии между зрителями и актерами и между героями пьесы. И во всем этом есть такая вера в истину — удивительно, что перед нами не пожилые пары, а молодые артисты.
Амбарцум Кабанян
Самый видный — хотя бы из-за роста в два метра — актер . И, кажется, единственный герой подборки, который действительно обладает внешностью романтического принца. А помимо внешности — талантом, диапазоном ролей и актерским потенциалом. Иногда создается впечатление, что актеров, которых выпускает мастерская Каменьковича-Крымова в Институте театрального искусства, готовят ко всему: тут и королевы могут играть дурнушек, и милые толстячки — храбрых рыцарей, и вообще все переворачивается с ног на голову.
Когда и где смотреть?
В творческих заслугах Кабаняна можно убедиться на спектакле «Сон в летнюю ночь» Ивана Поповски, который пройдет 4 и 13 ноября. Актер предстанет в роли маленького эльфа Робина, который будет подшучивать над героями, создавать неловкие ситуации и демонстрировать чудесные, почти цирковые номера.
I)&&(eternalSubpageStart
Текст: / Фото: Любовь Шеметова/HELLO!, Игорь Харитонов, Анна Темерина\ Spletnik.ru,архив пресс-служб, Gettyimages.com
27 марта - день театра, который празднуется по всему миру. Все всяких сомнений, звезды кино значительно популярнее театральных актеров, но самые талантливые из них как правило начинали свою карьеру именно на сцене. Есть и такие актеры, которые оказываются на театральных подмостках уже после того, как их прославит большой экран.
Актерская игра в театре сложна: живое выступление не предусматривает вторых или третьих дублей, равно как и лишает возможности исправить сцену за счет монтажа. Зрители сидят рядом, ощущают энергетику труппы, они должны по-настоящему поверить в историю, которую рассказывает актер. Именно эта сложность, равно как и обмен энергетикой с залом и привлекают многих звезд. Среди них Бенедикт Камбербэтч, Лейтон Мистер, Джуд Лоу, Данила Козловский, Рената Литвинова и другие. HELLO.RU составил список 10 знаменитостей, которые в данный момент успешно совмещают кино с театром.
Любимый всеми "Шерлок", Бенедикт Камбербэтч со дня на день собирается начать репетиции в роли Гамлета на сцене лондонского театра "Барбикан". Датский принц в трагедии Уильяма Шекспира - одна из самых заветных ролей для всех актеров мира. Бенедикт лично сообщил радостную новость изданию USA Today:
Теперь я знаю наверняка, что сыграю Гамлета. Думаю, это произойдет осенью, после того, как закончу съемки во всех этих фильмах и сериалах.
Спектакль станет возвращением актера на сцену - именно в театре началась его карьера. В 2001 году он играл классические пьесы в театре под открытым небом в Ридженс-Парке, театрах "Алмейда", "Ройал-Корт" и Королевском национальном театре. Спустя 10 лет Бенедикт получил и влиятельные награды за работу на сцене - премию Лоуренса Оливье и театральную награду Evening Standard.
В этом месяце состоялся дебют на Бродвее Лейтон Мистер. Звезда сериала "Сплетница" участвует в адаптации знаменитой книги классика Джона Стейнбека "О мышах и людях". Ее коллегой по сцене стала другая голливудская звезда - актер Джеймс Франко.
Книга и спектакль рассказывают о двух приятелях, которые в годы Великой Депрессии бродили по Америке в поисках работы.
Джуд Лоу - еще один британский актер, чья карьера неразрывно связана с театром. Одной из последних работ Джуда является роль короля Генриха V по пьесе Шекспира. За нее актер в этом году номинирован на премию Лоуренса Оливье, которая присуждается британским театральным сообществом. Регулярные показы постановки только недавно завершились в лондонском театре имени Ноэля Коуарда.
Это не первый классический персонаж, сыгранный Лоу за его карьеру. Джуд уже играл в театре Гамлета, Фауста, Пигмалиона и других.
24 апреля состоится бродвейский дебют Мишель Уильямс. Актриса сыграет главную роль в спектакле "Кабаре". Постановка рассказывает историю захудалого ночного клуба в Берлине 1930-х годов. Сюжет разворачивается вокруг любовного треугольника танцовщицы, писателя и работника ночного клуба.
История уже была экранизирована в 1972 году, тогда главную роль сыграла Лайза Минелли. В этот раз сценой станет легендарный клуб Studio 54.
Звезда фильмов "Звездный путь" и "Стартрек" Крис Пайн совсем скоро сыграет в постановке "Дурак по любви" на сцене театрального фестиваля в Уильямстауне. Он должен стать одним из хэдлайнеров 60-го сезона этого фестиваля.
Спектакль будет идти до августа и станет возвращением Криса на театральные подмостки спустя 12 лет - на заре своей карьеры он играл на Бродвее. "Дурак по любви" рассказывает историю двух влюбленных, которые пытаются наладить свои запутанные отношения, находясь в мотеле на краю пустыни.
Несмотря на то, что Данила Козловский сейчас очень востребован в кино, актер успевает найти время для работы в театре. На этой неделе состоялась
Каждый сезон столичные театры предлагают зрителям десятки ярких премьер, среди которых есть и новые экспериментальные постановки, и великолепные классические спектакли именитых режиссёров. Но чаще всего зритель идёт в театр «на актёра», выбирая постановки с участием любимых исполнителей. АиФ.ru рекомендует десять спектаклей московских театров с участием признанных звёзд.
«Трамвай "Желание"» (МХТ имени Чехова)
Премьерой спектакля по пьесе Теннеси Уильямса открыл сезон МХТ имени Чехова. В постановке молодого режиссёра Романа Феодори главные роли исполняют Марина Зудина , Ирина Пегова , Михаил Пореченков и Михаил Трухин . По словам режиссёра, главной его целью было воплотить мысли автора литературного произведения — вместе с актёрами Феодори попытался найти новые решения в образах героев.Ближайшие показы:
20 января, 16 февраля.
Цена билета:
от 500 руб.
«Аквитанская львица» («Ленком»)
Пять лет подряд спектакль идёт с аншлагами — всё дело в актёрском дуэте Инны Чуриковой и Дмитрия Певцова . Драма об отношениях супругов Генриха II и Алиеноры Аквитанской разворачивается на фоне исторических декораций, но главное в ней — сильные характеры главных героев, которые талантливо передают знаменитые актёры.
Ближайшие показы:
30 января; 1, 24 февраля; 1, 25 марта.
Цена билета:
от 1000 руб.
Актёр Дмитрий Певцов в роли короля Англии Генриха II и актриса Инна Чурикова в роли королевы Алиеноры Аквитанской в спектакле «Аквитанская львица». Фото: РИА Новости / Владимир Федоренко
«Фрекен Жюли» (Театр Наций)
Спектакль «Фрекен Жюли» по пьесе Августа Стриндберга стал одним из главных событий сезона 2011-2012, и до сих пор на эту постановку сложно достать билеты. Главные роли в нём исполняют Евгений Миронов , Чулпан Хаматова , Юлия Пересильд и Елена Горина . По словам режиссёра Томаса Остермайера , именно талантливые актёры позволили ему в полной мере воплотить художественный замысел. Сценическую версию спектакля подготовил Михаил Дурненков , благодаря которому действие спектакля было перенесено в современную Россию.Ближайшие показы:
28 января; 11, 12 февраля.
Цена билета:
от 2100 руб.
«Пристань» (Театр имени Вахтангова)
Лучший способ увидеть всех звёздных «вахтанговцев» разом — посетить спектакль «Пристань», который был создан к 90-летию театра. В спектакле «Пристань» главные роли исполняют корифеи театра: Владимир Этуш , Людмила Максакова , Василий Лановой , Ирина Купченко , Евгений Князев и другие. Для каждого из них режиссёр Римас Туминас подобрал по подходящему отрывку из классических литературных произведений, которые вместе образуют праздничный спектакль о традициях знаменитой труппы.
Ближайшие показы:
21, 22 января; 13, 26 февраля; 17, 29 марта.
Цена билета:
от 500 руб.
Ирина Купченко, Василий Лановой, Евгений Князев (слева направо) в сцене из спектакля «Пристань». Фото: РИА Новости / Владимир Федоренко
«Игра в джин» («Современник»)
В прошлом году Галина Волчек поставила во вверенном ей театре спектакль «Игра в джин» по пьесе Дональда Кобурна , пригласив на главные роли великолепных Лию Ахеджакову и Валентина Гафта . Это пронзительная история двух пожилых людей, коротающих время за игрой в карты. Пока в «Современнике» идёт ремонт, спектакли проходят на сцене «Дворца на Яузе».
Ближайшие показы:
20, 26 января (на сцене «Дворца на Яузе»); 5, 12, 20 февраля.
Цена билета:
от 1800 руб.
«Кант» (Театр имени Маяковского)
В спектакле художественного руководителя театра Миндаугаса Карбаускиса играют звёзды Маяковки — Игорь Костолевский , Светлана Немоляева , Михаил Филиппов . Трёхчасовое действие представляет собой обед в гостиной философа Иммануила Канта , в ходе которого каждому из гостей отведена особая роль.Ближайшие показы:
29, 30 января; 27, 28 февраля; 21, 22 марта.
Цена билета:
от 300 руб.
«Борис Годунов» («Ленком»)
Среди премьер нового сезона стоит отметить спектакль «Борис Годунов», поставленный режиссёром Константином Богомоловым , который с недавних пор зачислен в ленкомовский штат. В числе звёздных актёров — Александр Збруев , Мария Миронова , Виктор Вержбицкий , в центре внимания — политические реалии настоящего времени.
Ближайшие показы:
22 января; 12, 21 февраля; 19, 26 марта.
Цена билета:
от 800 руб.
«Контрабас» (МХТ имени Чехова)
Увидеть в театре Константина Хабенского непросто, но возможно — за билетами заранее стоит отправиться в МХТ имени Чехова, где служит актёр. Почитателям таланта актёра придётся по душе спектакль Глеба Черепанова «Контрабас» по одноимённому произведению Патрика Зюскинда — двухчасовой монолог Хабенского о судьбе «маленького человека».
Ближайшие показы:
23 февраля.
Цена билета:
от 2500 руб.
Актёр Константин Хабенский в сцене из спектакля «Контрабас». Фото: РИА Новости / Сергей Пятаков
«Леди Макбет нашего уезда» (Московский театр юного зрителя)
Елизавета Боярская — прима Малого драматического театра Санкт-Петербурга — Театра Европы, и в Москве играет нечасто. Один из недавних спектаклей с участием Боярской — «Леди Макбет нашего уезда» по произведению Николая Лескова в постановке Камы Гинкаса , который принёс актрисе премию «Хрустальная Турандот» за лучшую женскую роль
Ближайшие показы:
29 января; 14, 24 февраля; 24, 31 марта.
Цена билета:
от 100 руб.
«Пушкин» (Московский губернский театр)
Актёр Сергей Безруков с 2013 года руководит Московским губернским театром и сам исполняет главные роли во многих спектаклях. Его коронная роль — Александр Сергеевич Пушкин в спектакле, поставленном по произведению отца Сергея, Виталия Безрукова . Действие спектакля охватывает большой период жизни поэта: со ссылки в Михайловское и приезда туда Пущина в 1825 году до трагической дуэли в 1837-м.Ближайшие показы:
24 января (на сцене Дома искусств «Кузьминки»).
Цена билета:
от 3500 руб.
«Странная история доктора Джекила и мистера Хайда» (Театр имени Моссовета)
Оригинальная версия мюзикла Уайлдхорна и Брикусса , имевшего успех и в Америке, и в Европе, принадлежит режиссёру Павлу Хомскому . Две личности — гениальный доктор и его второе «я» — уживаются в теле актёра Александра Домогарова .
Ближайшие показы:
29 января; 15 февраля.
Цена билета:
от 2000 руб.
Во-первых, это легко. Легко не в том плане, что в нем не затрагиваются серьезные темы. Очень даже затрагиваются. Но сделано это очень органично, искрометно, понятно, если хотите. Здесь не нужно ломать голову, запоминать имена действующих лиц, искать двойное дно и читать между строк. Короче, здесь дают отдохнуть мозгу. Это важно. Неврозы – бич больших городов. Об этом вам тоже обязательно расскажут в «Имени».
Во-вторых, это смешно. Кто-то сетовал на наличие шуток ниже пояса. Их немного. Это раз. Они к месту. Это два. Пусть живут. Смешно, когда едят. Смешно, когда курят. И даже когда ничего не делают, тоже смешно. Эдакая комедия, переходящая временами в трагедию. Шутка юмора – дело тонкое. Далеко зайдешь – все может обернуться весьма печально. Об этом вам тоже обязательно расскажут в «Имени».
В-третьих, это узнаваемо и правдиво. В персонажах легко угадывается среднестатистичекая русская семья. Да, именно русская. Французского в спектакле, на мой, подчеркиваю, взгляд, немного. Ну, за исключением багетов, конечно) Узнаваемы и правдивы отношения между мужчиной и женщиной, родителями и детьми (смски на стене заслуживают отдельного внимания), братьями и сестрами, наконец. В «Имени» действительно очень много правды. Да что говорить, когда часы на импровизированной кухне показывают точное время.
В-четвертых, это поучительно. И здесь каждый задумается о своем. Хороший такой стимул, чтобы разобраться в себе и в своем отношении с близкими. Поэтому на этом лично-интимном пункте я не буду задерживаться надолго.
И наконец, в-пятых, это замечательный актерский состав. Так или иначе привыкая к киношным образам, вдвойне приятно открывать актеров с другой, еще более яркой стороны. Даже выделять никого не хочется, потому что это единое органичное целое. И кажется, поменяй одного, все развалиться. Очень естественно. Как будто ты наблюдаешь за персонажами не в зрительном зале, а в квартире своих соседей, предварительно напялив на себя шапку-невидимку… И все же выделю. Куликову и Юшкевича. Харизматично, экспрессивно, ярко и убедительно! Вкусно! Одним словом, будет возможность побывать на «Имени» - не сомневайтесь!